初學者如何雕刻

1. 怎麼學習雕刻

雕刻技法淺析
所謂技法，就是木雕創作中作者對於形象和空間的處理手法。這種手法主要體現在削減意義上的雕與刻。確切地說，就是由外向內，一步步通過減去廢料，循序漸進的將形體挖掘顯現出來。在一次次的減法造型中，我們不僅體會到作品在「脫殼而出」的快慰，而且還能感受到各種刀法產生的特殊韻昧，有些偶然的效果，能使作品產生新的意韻。因此，在木雕藝術創作中，最有意義的探索是運用各種刀法，恰到好處的體現我們的創作意圖。
刀法好比書法、繪畫中的筆觸，它能起到加強、豐富作品藝術效果的作用。優美的筆觸之所以形成是技術達到了純熟的表現。時常有人在臨摹一張好畫時，感到最難的莫過於筆觸，因為筆觸是作者的心靈與技巧相結合的產物，是任何模仿都難以體現的東西。所以只有掌握技巧並不斷地積累經驗，才能達到理想的真正屬於自己的刀法。那種木紋與雕痕、光滑與粗糙、凹面與凸面、用圓刀排列，平刀切削……它們所表現的藝術語言，其魅力是其它材質的雕塑無法達到的。
總之，刀法就是雕刻家用來體現自己創作構思的技術手法，也是形象地揭示藝術內容的手段。運刀的轉折、頓挫、凹凸、起伏，都是為了使作品更加生動自然以充分體現木雕的材質美，體現豐富的雕琢美。不明木雕藝術真意的人，在用刀時不是以刀代筆，而是描畫做作，再加膽子小怕刻壞，結果刀法死板匠氣，刻不出木雕的趣味來。因此要多刻多練多琢磨，熟而生巧才能形成自己的藝術語言和藝術風格。
一般來講，搞木雕的人，除執刀法基本相同外，都各有自己擅長的刀法，初學者只要熟悉平刀、圓刀二種不同的用途，很快就能掌握刀法技巧。先強調一下執刀姿勢的重要性，其正確與否不僅影響雕刻操作的順利進行，而且還會引起安全方面的問題。那麼，在大量切削木料的粗坯階段，我們主要是用敲錘配合刀具進行工作，執刀姿勢呈握拳狀，當雕刻向外推進或深挖時，可作拳心向下狀；當雕刻向內推進時可作拳心向上狀，當雕刻輪廓欲切斷木紋絲縷時又可作拳心向內或向外狀，三種方法靈活掌握。如刀具刻入過深，切勿搖動刀柄急以抽出，否則會引起鋒口開裂或剝落，應使用另一刀具並輕微削去該刀具周圍的木料，直至其可搖動為止。在雕刻進行到細坯和修光階段，我們主要運用刀具從事刻削工作，一種是雙手握捏刀具，如：右手握緊刀柄上端，左手捏住刀桿上部，慢慢向右手方向推進。另一種是右手執刀呈握筆狀，但要將無名指和小指緊抵在雕刻物上向前運刀，以控制尖刀。要注意左手的位置，做小件圓雕時，握住作品的左手應放在右手的後下方，作品一端可頂靠在工作台上；做浮雕時，為了按住木板，左手應遠離右手的刀具，或者放在右手的後方。溫州那邊的黃楊木雕，因木質堅硬，人們時常要用肩胛來抵住刀柄向前運刀。對付木質細軟的，可用右手掌心輕拍刀具即足以削去少量木料。
平刀塊面法：主要是在鑿坯時用平刀大塊面的切削出作品的輪廓和結構部分，使其產生粗獷有力的斧劈刀削感，所以運刀必須穩、准、狠，要肯定有力、刀刀相符、爽氣不膩，要使每一刀都說明問題並達到作品的最後效果。平刀塊面法的運用過程實際上也是用簡單抽象的幾何形體概括各種復雜形體的造型過程，這個過程可以將每一個形體、每一塊骨路，肌肉減化成大大小小的正方形、長方形、梯形、菱形。因此，要求作者有扎實的造型基本功和慨括自然形體的能力。平刀塊面法可以結合一些圓刀貫穿於雕刻的全部過程以形成最後的藝術效果，也可以只運用在雕刻的初級階段作大形處理，然後再用其它刀法做由方到圓的更豐富細膩的刻畫。
圓刀雕琢法與排列法：由於圓刀刀法不肯定，刻出的形體輪廓比較含糊，產生的凹凸感又比較清晰，所以很適合探索表現各種物體的質感和肌理效果，作為浮雕的底面處理，俗稱「麻底子」，也是一種極好的起襯托作用的表現手法。圓刀雕琢法是以大大小小不規則的凹凸形成體積，並在表面造成自然、渾厚、拙樸的美感。倘若與平刀結合起來，一方面是光滑細膩，如人的皮膚；一方面是粗糙毛澀，如人的發鬢、衣飾等，那麼兩者會形成強烈的質感對比，使作品產生豐富有趣的表現力。圓刀排列法與雕琢法的意義相同，只是作者要有意識的排列刀法，使其產生一定的裝飾性和肌理效果。
木雕工藝的技術要求和基本要領
鑿粗坯：粗坯是整個作品的基礎，它以簡練的幾何形體概括全部構思中的造型細節，要求做到有層次、有動勢，比例協調，重心穩定，整體感強，初步形成作品的外輪廓與內輪廓。
鑿粗坯的基本要領是，從上到下，從前至後，由表及裡，由淺入深。從上到下，就是從頭部開始做到腳跟；從前至後，就是先鑿前身，再鑿後背；由表及裡，就是從木料表面開始，一層層向內剝進；由淺入深，就是先鑿好淺的地方，再鑿深的地方。鑿粗坯時還需注意留有餘地，如同裁剪衣服，要適當的放寬。民間行話說得好：留得肥大能改小，唯愁脊薄難復肥」，「內距宜小不宜大、切記雕刻是減法」。
掘細坯：先從整體著眼，調整比例和各種布局，然後將人物等具體形態及五官、四肢、服飾、道具等逐步落實並形成，要為修光留有餘地。這個階段，作品的體積和線條己趨明朗，因此要求刀法圓熟流暢，要有充分的表現力。掘細坯中的鏤空技巧，要求以縱纖維組合鏤空，鏤去多餘的部分。要運用帶筋法，即在作品的擎空易斷的部位留下一小塊料使其與臨近的部位牽附，待作品完成後再用薄刀密片法把牽附之筋去掉。
修光：運用精雕細刻及薄刀密片法修去細坯中的刀痕鑿垢，使作品表面細致完美是修光的目的。要求刀跡清楚細密，或是圓轉，或是板直，力求把各部分的細微末節及其質感表現出來。
打磨：根據有些作品需要，將白坯木雕用粗細不同的木工砂紙搓磨成細潤光滑。要求先用粗砂紙，後用細砂紙。要順著木纖維方向反復打磨，直至刀痕砂路消失，顯示美麗的木紋，要注意保持作品輪廓清晰、線條流暢。
刻毛發、飾紋：用三角刀刻畫毛發、飾紋，要求運刀爽快、肯定，粗細均勻，一絲不苟。
著色上光：著色不僅僅是為了彌補某些材料的不足或缺陷，而且還能起到加強豐富材料質感美和作品形式美的作用。因此在作品著色上要酌情而定，要求盡量體現出木紋的美。色澤要深沉明快，符合天然木質的種種美感。
上光的目的是滋潤木質，使作品錦上生輝，同時也起到防污作用以便長期保存，因此要求均勻滲透，亮而不俗。
配置底座：底座不僅是主體的依託，也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形狀尺度要與作品的內容形式相輔相成。充滿曲線與生動活潑的作品，可借簡潔樸素的底座襯托，而造型簡潔或肅穆的作品則可以在底座上稍事雕飾。總之要注意互相之間的比例協調，注意色調上的相互烘托，切勿喧賓奪主，本末倒置。

2. 初學者如何掌握玉雕的基本功

1、任何一種工藝品，都必須通過某種技術對原料進行加工處理才能形成。根雕是最出於天然的，但同樣需要人們經過技術加工處理才能發揮其藝術情趣，才使其成為一件完整的藝術作品。至於玉雕，更需要用繁難的技術進行加工，才能創作出完美的玉雕作品。所以對玉雕來說，技術是根本，是基礎。但僅憑單純的技術，還不能成為上乘的藝術品，之所以成為藝術品，主要在於它有很高的藝術欣賞價值。現代的加工技術，能使玉雕細膩光潔、玲瓏剔透、巧奪天工，但這只能在技術上征服人，而不能在藝術上感染人。只有採用最恰當的形式，充分完善地體現所要表達的主題思想，技術和藝術融合一體，才能成為藝術品，才能在藝術上感染人、震撼人。
2、一塊玉石原料，作者根據其形狀、色澤、質地，開始構思，選擇什麼題材，如何構圖、取捨，用什麼手法去表現，這既是技術問題，也是藝術問題。概括地講，如何表現是技術問題，如何表現的好是藝術問題；如何使形象逼真是技術問題，如何使之更美更感人、更富有魅力是藝術問題。技術重於再現，以客觀為主，藝術重於表現，以主觀為主。
3、技術可以繼承，可以由師傳徒，甚至可以原原本本地傳下來，世代相傳。藝術也可以繼承，但僅能繼承其規律、法則，而不能套用、生吞活剝。
4、玉雕是一種磨煉意志的藝術，沒有一個長期艱苦的實踐過程，是不可能取得成就的。琢玉不光憑激情，而在很大程度上取決於意志、耐力、以柔克剛。提高藝術水平比提高技術水平更難。藝術水平與作者思想意識、文化修養、藝術素質、審美觀念、生活閱歷以及倫理道德、個人情操、性格特徵、靈感悟性都有密切的關系。可以說技術靠勤奮，藝術靠天賦。所謂的天賦並不是指天生固有的，而是上述因素的綜合產物，只有掌握藝術法則和藝術規律，才能觸類旁通，舉一反三，才能成為技藝精湛的名家高手。

3. 自己想學小件的木雕需要什麼工具

1、圓弧刀：最好用、最常用、最重要的刀，我買了一整套，基本上最常用的就是各種大小的圓弧刀。

所以，初學必備，建議從大到小來一套，推薦：刀口寬2cm、1cm、0.5cm，淺弧度的，0.5cm以下就不建議買了，手工打造的刀微小尺寸的基本都不能用。

2、平口刀：買一把1CM左右的就夠了，挖個直角什麼用用，基本上在功能上都被圓弧刀替代了，平口刀的切削實際沒有圓弧刀省勁好用，刀口平滑。

3、電動刀，如果你雕刻硬木，比如酸枝木、紅木、紫檀反正之類的，那真是硬，那你的手磨破了皮，也刻不了多少，因為真的硬。最有效率的就要上電動刻刀。

二，輔助工具

主要是敲錘、木銼、斧子、鋸子，斧子。

用途是配合出坯大量砍削木料，注意砍削時不宜用力過大，不可直上直下砍，斧刃應與垂直的木紋保持在45度左右，否則，木料會開裂。木銼的用途主要是在圓雕的細坯階段，可代替平刀將刀痕鑿跡銼磨平整以便修光。

又可代替圓刀或斜刀作鏤空處理。木銼的作用還在於能大面積迅速地調整造型結構，並能與雕刻刀結合使用，將人物衣紋的輾轉翻折處理得生動流暢，虛實有致。木雕敲錘的形狀以扁、平、寬、方為好。錘面尺度可掌握在7×5.5×2.5厘米左右。

太窄或太厚，都會影響錘子著落點的准確與力的均勻。敲錘分木製與鐵制二種，木製敲錘一般採用木質比重大的硬木，如紅木、黃楊、檀木、櫸木及果樹木料等，其規格可掌握在長27厘米，寬55厘米，厚45厘米左右；握柄部位呈圓形略扁一些，大小以握在手中適宜為准。

木雕的輔助工具還包括小型電動木工拋光機和電動手槍鑽。拋光機的用途僅在於作品完成後的表面處理，可以代替手工作大面積的磨光，比較省時省力，但只限於大中型的體積較為平展的作品使用，手槍鑽主要用手鏤空打洞，做大型雕刻時，可用它打點切輪廓。

三，操作設備

主要是指帶交叉拉條的特別穩定堅固的工作台和木鉗台，上面可安置台鉗和G字夾。台鉗用於鑿圓雕，鉗口必須配備軟木以防止雕刻木料及工具被夾損。G字夾用於鑿浮雕粗坯用。初學者可以根據自己的條件設置一些經濟簡便的工作台，如坯坯凳等。大件作品可放在地上或站著或蹲著靈活操作。

(3)初學者如何雕刻擴展閱讀

木雕是雕塑的一種，在我們國家常常被稱為「民間工藝」。木雕可以分為立體圓雕、根雕、浮雕三大類。木雕是從木工中分離出來的一個工種，在我們國家的工種分類中為「精細木工」。

以雕刻材料分類的民間美術品種。一般選用質地細密堅韌，不易變形的樹種如楠木、紫檀、樟木、柏木、銀杏、沉香、紅木、龍眼等。採用自然形態的樹根雕刻藝術品則為「樹根雕刻」。木雕有圓雕、浮雕、鏤雕或幾種技法並用。有的還塗色施彩用以保護木質和美化。

2008年6月7日，木雕經國務院批准列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。

參考資料

網路-木雕

4. 請問.想學雕刻,怎樣入門呀,有什麼注意事項呀

1、先拿蘿卜練習雕刻一些簡單的東西，例如葫蘆，大家可以找一個葫蘆仔細觀察回，然後按照葫蘆答的輪廓用小刀把蘿卜刻成葫蘆的樣子！一定要多練習。
2、當大家能很容易的用蘿卜雕刻出自己想要的把玩件或擺件時，下面就要先想好想要在雕刻件上要雕刻的圖文畫出來，或是直接在網上搜，也可以很容易找到喜歡的圖案。在蘿卜上多練習！
3、可以選購一套適合自己的雕刻刀了，一般不難買到，花鳥市場等都有賣。如果RMB充足的話，可以選購一套電磨，雕刻起來要比雕刻刀快多了！（小提醒：使用時一定要帶厚點的手套，不然一不小心招呼到手上，就樂極生悲了！）記得要用木工鑽頭！
4、先小木塊、桃木或練習桃核等，雕刻出需要的外形，然後用透明的紙畫上需要的圖案，用過藍紙畫在雕刻件上。如果美術功底好的話，可以直接畫上去。然後按照紋路慢慢雕刻。（一般網上下的圖，都能很容易分辨凸凹紋路。）
5、打磨，先用粗砂紙打磨，等雕刻件圓滑後，再用細砂紙拋光。（如果是桃木，或桃核，橄欖核的話，最好再上點油。橄欖油最好，如果沒有其它色拉油等也行。）

5. 如何學好雕刻

多多在街道里逛逛,因為這經常會碰到一些高手的,那時再請教請教,如果想在某些培訓機構里學的話,不用說了,一定會獅子口開價,並且態度不一定好,畢竟多人嘛.不可能那麼詳細的.
為了要開始，你將會需要一個地方工作,雕刻工具，木材和一個方法使你的工具尖銳。 在我的經驗方面，使你的工具尖銳是你將會需要早發展而且很多練習的技術。 找某人表示你如果可能的, 但是你能靠你自己開始。 我推薦容易受驚的高調方法 (做網搜尋找它), 以非常好的撒沙帶子作為使工具尖銳的圓鑿。
最好的書關於使我已經見到尖銳是雷納李關於使尖銳的完全指南。 李跑李山谷工具,為木工藝家有可得的許多質量材料。

對於非常好雕刻品的一般介紹, 閱讀木雕: 初學者的引導者。 不理睬事實「掩護有一個以機器製造的雕刻品 (出版者的差勁選擇) 的照片」。 克里斯 Pye 的工作, 尤其木雕的元素, 非常有幫助和詳細。 Ian Norbury 的工作, 包括計畫為有創造力的木雕, 也是清楚、深思、和有用的。 更努力地對發現, 威廉 Schnute 優良的書呼叫深浮雕木材雕刻品 有許多非常有用的貨幣檢驗箱, 而且是一有髓又沒有無意義的事關於減輕和一般的雕刻品的指南。 Schnute 已經發展一些傑出的, 清楚地為雕刻品合成物材料描述了技術。

Taunton 關於雕刻有一個文章的好收集在雕刻品 (罰款木工藝在)之上。這些其中的一些是基本、一些前進。 在系列上的他們的全部 FWW 是優良的。 來自 Taunton 的另外的一本有用的書可能是工作室書: 一個工匠關於盡量利用任何的工作空間的指南 (工匠關於的指南 )。 它通常高水平 (和為職業者) ，不過有關建立一個工作室有一些有用的信息在這里裡面。

因為有雕刻工作和較進一步的閱讀的例子, 我推薦公牛裝飾的木雕: 完全的課程, 而且 Butz'該如何雕刻木材: 計畫和技術的一本書。 也好是狄克 Onians'必要的木雕技術 (木雕).

分類我已經叄加而且感到滿意已經在加州被 Agrell 和村莊拿著, 和在奧地利的 Geisler Moroder。 他們倆都有網出現。

這是非常基本的介紹，但是這些是我已經為快樂和實效看的書。 像其他事物, 它有最好的到僅僅做它。 有樂趣。

6. 初學雕刻雕什麼圖案最簡單

拓展資料：

雕刻：

雕刻是雕、刻、塑三種創制方法的總稱，指用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙等），創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象，藉以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。雕、刻通過減少可雕性物質材料，塑則通過堆增可塑物質性材料來達到藝術創造的目的。

7. 如何學習雕刻

想學橄欖核雕者要有一定的繪畫基礎，其次要有立體想像力。畫繪的好壞直接影響到你的內作品，除非你有超容強的立體想像能力，可以不用繪畫打稿。
工具准備：鉛筆或油性水筆、牙刷、平口刀、斜口刀、圓口刀、v口刀（尖刀）、夾具以及粗細砂紙。
刀可以自己製作，買圓鋼自己磨一下，裝個刀柄就成，至於大小要看你要雕刻的作品了，我用1~3mm感覺都可以了。夾具只要能固定橄欖核的都行，我用印床加兩個中間挖圓孔的尼龍來固定橄欖核。
初學時用夾具可以避免刀打滑傷到手，在雕刻時有固定膽子可以大一點，經過一段時間找到感覺後可以不用夾具，不管用不用夾具，在雕刻時拿刀的手中指一定要用力頂住橄欖核，可以控制出刀的距離，避免刀打滑傷到手。在雕刻時吃刀不要太大，也就是不要太大塊的刻下橄欖核碎屑，因為橄欖核比較脆這樣會損傷不該刻掉的地方（在高倍放大鏡下觀察到的），一般一刀能刻掉的地方分成三刀，就可以了。
雕刻時先把輪廓刻出來，一邊一邊輪流著刻，一步一步刻到細，不要一直盯著一個地方刻。一般情況下，常用的是平口刀，圓口刀刻圓底用，刻直線用v口刀（尖刀），三種刀都沒辦法用的地方用斜口刀。
接下來就需要耐心細致就可以了。

8. 怎樣學做雕塑

首先要確立正確的觀察方法。雕塑是空間造型藝術，學做雕塑首先要准確把握「形」，而這個「形」還有別於繪畫，繪畫是在平面中表現一個虛假的「空間形體」，而雕塑是要在三維空間中塑造可以觸摸的、實實在在的形體。比如我們要畫一個南瓜，只要從一個角度去觀察了解它的輪廓和光線變化就可以了，而做南瓜雕塑就要從每一個角度觀察了解它，從而對南瓜有一個整體的感知，才有可能正確表現它在整個空間的形體特徵，這就是雕塑與繪畫在觀察上的主要區別。初學者應確立空間觀念整體地觀察、記憶，整體地表現。

學做雕塑在實踐上應該首先解決兩個問題：一個是形體特徵，另一個是動態特徵。初學者應該從臨摹一些在形體和動態上比較有特徵的雕塑作品入手，逐步提高自己的造型能力。如小陶豬在形體上如同一個橢球體，我們就從塑造這個基本形體入手來臨摹它，在基本形體塑造的基礎上稍加些豬的特徵如嘴和耳朵，小陶豬就很生動。在雕塑中把握住對象的基本形體對塑造形象來說是非常重要的。

人和動物的動態是由他們的動態線和四肢的動作構成的，在雕塑中要強調對象的動態，如一個行走著的人，他的動態線反映了頭、頸、胸、臀之間的聯系與相互關系，在做雕塑時一開始就要表現出來，在加泥過程中始終不要減弱了動態。一個雕塑作品是否成功，它的氣勢非常重要，而氣勢是由動態、體量、結構等因素表現出來的，動態是最重要的因素之一。當然，要真正解決形體和動態問題，還要加強素描練習，特別是結構素描的訓練，用來提高自己的觀察能力和表現能力。