如何雕刻木頭鍾
① 雕刻刀怎麼用刻木頭嗯…
我手抄頭沒有刻刀,用只筆代替。如圖1,2將刀桿置於虎口處,由拇指與食指和中指夾持,刀刃平貼木料,用力前推,且運刀方向應順著木料紋理,如木質較硬,可將刀桿頂於肩部借力。如圖3,由掌心握刀,刀刃垂直於木料,呈切割式。如木料過硬,或吃刀較深,可用錘,斧等工具敲擊刀柄。
② 怎樣雕刻木頭動物
直絲的木材容易缺損,在選料上必須軟硬兼顧,選擇質地細密而又暢通,堅韌牢實的木材為之。核桃木、紫檀木、紫柚木、香檀木、青皮木、椿木是運用較多的木材。由於香樟樹和椿樹具有天然的抗病蟲能力,而且質地細膩柔韌,材源豐富,所以使用較普遍,核桃木青皮木、水冬瓜木、豆花木、楸木、野櫻桃木、杜鵑木等使用也較多,紫檀木由於生產量小,比較昂貴,使用較小,此外,還有許多地方產的雜木、松木。各地工匠習慣因地制宜合理利用當地出產的或容易獲得的合適木材。
木雕的製作過程一般有以下幾個步驟:
一、除濕
帶有過多水分的木頭是不能進行雕刻的,濕木時間一長便會變形,所以必須對其進行乾燥處理,由於受陽光曝曬會導致木頭變形,開裂,因此通常的除濕方法是將木頭放於陰涼乾燥處或地下室,讓其自然陰干。
二、描形
將選好的木塊進行必要的砍削刨光後,在其上用筆描繪出所要雕繪的圖案或形狀大樣。不同位置、不同層次的圖案,圖形可用不同色線代表。也有不描形只打一點部位記號或簡單輪廓便進行雕刻的,但多數雕刻特別是精細木雕,描形被視為是一種必經得過程和必具的功夫。
三、雕鏤雕刻的方法主要由浮雕、鏤空雕、凹雕、三種。浮雕又稱陽刻,即將非圖案的空白部分雕凹,使圖案凸出,令其產生高低起伏的立體感,這是一種常用的雕法,鏤空雕,有稱鏤雕、透雕、即將非圖案部分雕空使其空處透露能見對面。鏤空雕是運用最廣泛的一種雕刻方法,在建築木雕和傢具木雕中較為常見,它能使雕刻作品產生惟妙惟肖的立體感。
故常用於木雕飾物主要部位。建築中的鏤空木雕。如格扇門,一般為二層或多層重疊交錯而成,底層皆為網狀木地,其餘層為圖案,層數越多造型就越豐富。越能顯示出工藝的高超,凹雕又叫陽刻,是反圖形刻成的低於畫表面的技法.使用亦較多.浮雕、鏤空雕常飾於門二分之一以上處,而浮雕飾於門二分之一以下處,凹雕在文字裝飾板和圖形飾板上使用較多。
在雕刻工具的運用上,除常用的雕刀、鑿、才錘、推刨、斧、鋸、錐、銼等外,根據
不同情況還須專門製造一些特殊的工具如勾刀、鑽子、線鋸、各形鑿子,銼子等。木雕藝人同時也是鐵匠(或熟悉打鐵),常依具體需要打制各種工具,以保證各類復雜圖形能夠雕好。
四、打磨
雕好的木頭有許多稜角、刀觸,外形較粗糙,因而要打磨,以前的打磨工具常用木工銼,細質砂石、動物生皮、樹木纖維、毛樹葉、草灰砂等硬的或韌性好的自然物做成,現在多用砂紙進行打磨。
五、光面與上料
過去在打磨後,最後一道工序就是光面或上料(塗漆)。有許多木雕是不上漆的。如大量民宅閣扇窗和日用傢具,為了防止其開裂、滲水和腐壞,或刷一層紫土、桐油,或刷數道火酒漆,或擦抹少許生香油,核桃木做的傢具則用核桃仁在上面擦抹,讓油質自然的滲入木質。有些木雕用礦物質顏料進行上色,有些還貼金並加鑲嵌。上料的木雕要用生漆,茶幾、春凳、八仙桌等用的比較多。為透出木質和木紋,用清光漆刷的也不少,現在多用工藝油漆兔刷,少量還是諸如油畫顏料,油漆,宣傳色等加以彩繪。有些上油漆的乍看雖比傳統不上料或只上桐油、火酒之類的木雕鮮艷亮麗,但在觀賞品味和朴雅的感覺上卻遠比傳統木雕耐看。
③ 木頭人怎麼雕刻
木頭人怎麼雕刻
一、木雕的選材:木雕在木質的選用上比較的講究,太硬的木材不容易雕刻,太軟的木材不易保存,直絲的木材容易缺損。在選料上必須軟硬兼顧,選擇質地細密而又暢通,堅韌牢實的木材。
核桃木、紫檀木、紫柚木、香檀木、青皮木、椿木是運用較多的木材。由於香樟樹。和椿樹具有天然的抗病蟲能力,而且質地細膩柔韌,材源豐富,所以使用較普遍。核桃木青皮木、水冬瓜木、豆花木、楸木、野櫻桃木、杜鵑木等使用也較多。紫檀木由於生產量小,比較昂貴,使用較小。此外,還有許多地方產的雜木、松木。各地工匠習慣因地制宜,合理利用當地出產的或容易獲得的合適木材。
二、木雕的製作過程:
(一)除濕
帶有過多水分的木頭是不能進行雕刻的,濕木時間一長便會變形,所以必須對其進行乾燥處理,由於受陽光曝曬會導致木頭變形、開裂。因此通常的除濕方法,是將木頭放於陰涼乾燥處或地下室,讓其自然陰干。
(二)描形
將選好的木塊進行必要的砍削刨光後,在其上用筆描繪出所要雕繪的圖案或形狀大樣。不同位置、不同層次的圖案,圖形可用不同色線代表。也有不描形只打一點部位記號或簡單輪廓便進行雕刻的。但多數雕刻特別是精細木雕,描形被視為是一種必經得過程和必具的功夫。
(三)雕刻
雕刻的方法主要由浮雕、鏤空雕、凹雕、三種。
浮雕又稱陽刻,即將非圖案的空白部分雕凹,使圖案凸出,令其產生高低起伏的立體感。這是一種常用的雕法,鏤空雕,有稱鏤雕、透雕、即將非圖案部分雕空使其空處透露能見對面。鏤空雕是運用最廣泛的一種雕刻方法,在建築木雕和傢具木雕中較為常見,它能使雕刻作品產生惟妙惟肖的立體感。故常用於木雕飾物主要部位。建築中的鏤空木雕。如格扇門,一般為二層或多層重疊交錯而成,底層皆為網狀木地,其餘層為圖案,層數越多造型就越豐富。越能顯示出工藝的高超。
凹雕又叫陰刻,是反圖形刻成的低於畫表面的技法.使用亦較多.浮雕、鏤空雕常飾於門二分之一以上處,而浮雕飾於門二分之一以下處,凹雕在文字裝飾板和圖形飾板上使用較多。在雕刻工具的運用上,除常用的雕刀、鑿、才錘、推刨、斧、鋸、錐、銼等外,根據不同情況還須專門製造一些特殊的工具如勾刀、鑽子、線鋸、各形鑿子,銼子等。木雕藝人同時也是鐵匠(或熟悉打鐵),常依具體需要打制各種工具,以保證各類復雜圖形能夠雕好。
(四)打磨
雕好的木頭有許多稜角、刀觸,外形較粗糙,因而要打磨,以前的打磨工具常用木工銼,細質砂石、動物生皮、樹木纖維、毛樹葉、草灰砂等硬的或韌性好的自然物做成,現在多用砂紙進行打磨。
(五)光面與上料
過去在打磨後,最後一道工序就是光面或上料(塗漆)。有許多木雕是不上漆的。如大量民宅閣扇窗和日用傢具,為了防止其開裂、滲水和腐壞,或刷一層紫土、桐油,或刷數道火酒漆,或擦抹少許生香油,核桃木做的傢具則用核桃仁在上面擦抹,讓油質自然的滲入木質。有些木雕用礦物質顏料進行上色,有些還貼金並加鑲嵌。上料的木雕要用生漆,茶幾、春凳、八仙桌等用的比較多。為透出木質和木紋,用清光漆刷的也不少,現在多用工藝油漆兔刷,少量還是諸如油畫顏料,油漆,宣傳色等加以彩繪。有些上油漆的乍看雖比傳統不上料或只上桐油、火酒之類的木雕鮮艷亮麗,但在觀賞品味和朴雅的感覺上卻遠比傳統木雕耐看。
④ 我想學習雕刻,木頭類的,圖案如何拓到料上,練手用什麼料比較好,軟一些的。
你好,本人也是一個木雕狂,講講那些年我的學徒歷程吧:木雕分圓雕和浮雕二大塊.最出回名的分屬福建和浙江答東陽.你如果想練習修光呢我建議你選硬一點的木料,那樣開始可以苦一點,但那樣會事半功倍.楊過練功時選那把最重的刀就是明證前提是你夠吃苦.當你修光修好了,打坯造形時,建議你去買橡皮泥,去雕這可以練你的造形.本人的經驗供參考. 最軟的木頭當屬椴木.
⑤ 怎麼雕刻木人,用一個圓柱體的木頭,刻小人。
一刀一刀刻 沒3 5年練不出來 或者用機器
⑥ 木頭雕刻工具的使用方法
1、首先找一根木材,颳去外層的表皮,根據實際需求盡量取直,如圖所示。內
⑦ 木頭雕刻問題
您好,智能激光雕刻機可以的,有需要可以了解大族粵銘的機器。
⑧ 木雕的雕刻方法..注意事項..要速成的..
木雕的創作方法有三種:一種是面對一塊比較普通,沒有什麼特殊形狀的圓木、方木或是有規格的板材時(即經過人為的去綹去臟,將木料加工成有規則的料形,如正方形、長方形、圓形等),我們可以比較自由的去選擇雕刻的內容與主題,然後再用大量的切削雕鑿去實現最終的藝術效果。這種方法看似簡單,但也是受到一定的約束,由於木材的結構是由纖維組成,它的易斷易裂要求我們在創作構圖上強調整體性、牢固性。一般來講,藝術木雕不講究拼接,否則就失去了木雕的特徵。要在一段原木上做文章,就得避免張牙舞爪的動勢,就要舍棄支離破碎的細節。為了突出木材的肌理,表現美麗的木紋,造型體積就不易太小太多,要作大塊大面狀,追求渾然一體的效果(圖1)。
第二種方法是隨形就像,既「順其自然」地依據材料本身特有的天然形狀或紋理方向,憑感覺和想像賦予這塊材料以特定的形象,巧加雕鑿後便使其形象釋放出來。所謂七分天成,三分雕刻。這種方法也叫「巧雕」,其 構思過程比實際雕刻的時間應更多,而其中的樂趣亦無窮。「巧雕」是一種適形造型,也就是它要適應某種條件,這種條件是一種限制或是約束,似乎也給作者造成麻煩,然而往往受局限的東西反倒會成為形成其藝術特點的決定因素,這種因素能予朽木以神奇。有的玉石雕刻之所以寶貴,就是體現在作者是以量形取材,因材施藝的方法,創造了絕妙佳品(圖2)。
自然給我們以許多啟示,有的材料擁有一個不尋常的特徵明顯的外形,對你的想像或靈感有直接啟發;有的則不太明顯,需要深思熟慮,苦思冥想;而變化多端的木紋又常常是影響作品藝術效果好或不好的因素;有些木料的「殘片碎塊」不規則形狀也能引發我們聯想起某種形象的存在。因而許多雕刻家經常把一些「奇形怪狀」的木頭搜集起來長久地擺放在周圍,時常琢磨和推敲,一旦考慮成熟便拿起刻刀,欲罷不能。當然作品的成功與否常常取決於一念之差,「真所謂,千刀萬鑿雕出來,一處不順付東流。」
這與作音的藝術修養和藝術技巧密切相關。
木雕創作的第三種方法是完全擺脫原始材料的形態屬性,用人工或機械堆迭粘合的方法,使大大小小的木塊木片按設計意圖拼製成大致的形狀與厚度,然後再進行雕鑿(圖3)。這種方法的好處在於它能隨意增加木頭的體積,大大減少切削木料的功夫,節省大塊原木。假如是用不同顏色的木料堆迭粘合起來,呈木頭形狀的「三明治」,其木材外表經過雕制,會顯現出清晰美妙的裝飾性木紋,使作品產生獨特的藝術效果。有些雕刻家還經常在雕刻物的任何部位增加想要增加的木料,他們用組合粘接的方法,以期望擴大木雕的比例和形狀。還有一些雕刻家在運用木材創作時更加獨出心裁,別具一格,他們把種在花園里的樹木原地不動的雕刻成作品,有的還為它們加枝添葉,因勢度形,創造出與自然同呼吸共生存的木雕藝術品。
木頭原本是有生命的物體,它給人類帶來數不盡的好處,而人類所能給予的回報應是將它們那種特別的溫和與美麗,以及純朴的品質盡量地體現保存下來,並賦予新的生命。
⑨ 用木頭雕刻人物的技巧
具體方法如下:一般來講,搞的人,除執基本相同外,都各有自己擅長的,初學者只要熟悉平刀、圓刀二種不同的用途,很快就能掌握技巧。先強調一下執刀姿勢的重要性,其正確與否不僅影響雕刻操作的順利進行,而且還會引起安全方面的問題。那麼,在大量切削木料的粗坯階段,我們主要是用敲錘配合刀具進行工作,執刀姿勢呈握拳狀,當雕刻向進或深挖時,可作拳心向下狀;當雕刻向內推進時可作拳心向上狀,當雕刻輪廓欲切斷絲縷時又可作拳心向內或向外狀,三種方法靈活掌握。如刀具刻入過深,切勿搖動急以抽出,否則會引起鋒口開裂或剝落,應使用另一刀具並輕微削去該刀具周圍的木料,直至其可搖動為止。在雕刻進行到細坯和修光階段,我們主要運用刀具從事刻削工作,一種是雙手握捏刀具,如:右手握緊上端,左手捏住刀桿上部,慢慢向右手方向推進。另一種是右手執刀呈握筆狀但要將無名指和緊抵在雕刻物上向前運刀,以控制。要注意左手的位置,做小件時,握住作品的左手應放在右手的後下方,作品一端可頂靠在上;做時,為了按住木板,左手應遠離右手的刀具,或者放在右手的後方。溫州那邊的,因木質堅硬,人們時常要用來抵住向前運刀。對付木質細軟的,可用右輕拍刀具即足以削去少量木料。平刀塊面法:主要是在鑿坯時用平刀大塊面的切削出作品的輪廓和結構部分,使其產生粗獷有力的斧劈刀削感,所以運刀必須穩、准、狠,要肯定有力、相符、爽氣不膩,要使每一刀都說明問題並達到作品的最後效果。平刀塊面法的運用過程實際上也是用簡單抽象的幾何形體概括各種復雜形體的造型過程,這個過程可以將每一個形體、每一塊骨路,肌肉減化成大大小小的正方形、長方形、梯形、菱形。因此,要求作者有扎實的造型基本功和慨括自然形體的能力。平刀塊面法可以結合一些圓刀貫穿於雕刻的全部過程以形成最後的藝術效果,也可以只運用在雕刻的初級階段作大形處理,然後再用其它刀法做由方到圓的更豐富細膩的刻畫。圓刀雕琢法與排列法:由於圓法不肯定,刻出的形體輪廓比較含糊,產生的凹凸感又比較清晰,所以很適合探索表現各種物體的質感和效果,作為的底面處理,俗稱「麻底子」,也是一種極好的起襯托作用的。圓刀雕琢法是以大大小小不規則的凹凸形成體積,並在表面造成自然、渾厚、拙樸的美感。倘若與平刀結合起來,一方面是光滑細膩,如人的皮膚;一方面是粗糙毛澀,如人的發鬢、衣飾等,那麼兩者會形成強烈的質感對比,使作品產生豐富有趣的表現力。圓刀排列法與雕琢法的意義相同,只是作者要有意識的排列刀法,使其產生一定的裝飾性和效果。
1.工藝的技術要求和基本要領
鑿粗坯:粗坯是整個作品的基礎,它以簡練的幾何形體概括全部構思中的造型細節,要求做到有層次、有動勢,比例協調,重心穩定,整體感強,初步形成作品的外輪廓與內輪廓。
2.鑿粗坯的基本要領是,從上到下,從前至後,由表及裡,由淺入深。從上到下,就是從頭部開始做到腳跟;從前至後,就是先鑿前身,再鑿後背;由表及裡,就是從木料表面開始,一層層向內剝進;由淺入深,就是先鑿好淺的地方,再鑿深的地方。鑿粗坯時還需注意留有餘地,如同裁剪衣服,要適當的放寬。民間行話說得好:留得肥大能改小,唯愁脊薄難復肥」,「內距宜小不宜大、切記雕刻是」。
掘細坯:先從整體著眼,調整比例和各種布局,然後將人物等具體形態及五官、四肢、服飾、道具等逐步落實並形成,要為修光留有餘地。這個階段,作品的體積和線條己趨明朗,因此要求刀法圓熟流暢,要有充分的表現力。掘細坯中的鏤空技巧,要求以縱纖維組合鏤空,鏤去多餘的部分。要運用帶筋法,即在作品的擎空易斷的部位留下一小塊料使其與臨近的部位牽附,待作品完成後再用薄刀密片法把牽附之筋去掉。
3.使用方法如下: 修光:運用精雕細刻及薄刀密片法修去細坯中的刀痕鑿垢,使作品表面細致完美是修光的目的。要求刀跡清楚細密,或是圓轉,或是板直,力求把各部分的細微末節及其質感表現出來。打磨:根據有些作品需要,將白坯用粗細不同的木工搓磨成細潤光滑。要求先用粗,後用細。要順著方向反復打磨,直至刀痕砂路消失,顯示美麗的
,要注意保持作品輪廓清晰、線條流暢。刻毛發、飾紋:用三角刀刻畫毛發、飾紋,要求運刀爽快、肯定,粗細均勻,一絲不苟。著色上光:著色不僅僅是為了彌補某些材料的不足或缺陷,而且還能起到加強豐富材料質感美和作品形式美的作用。因此在作品著色上要酌情而定,要求盡量體現出的美。色澤要深沉明快,符合天然木質的種種美感。
上光的目的是滋潤木質,使作品錦上生輝,同時也起到防污作用以便長期保存,因此要求均勻滲透,亮而不俗。配置底座:底座不僅是主體的依託,也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形狀尺度要與作品的內容形式相輔相成。充滿曲線與生動活潑的作品,可借簡潔樸素的底座襯托,而造型簡潔或肅穆的作品則可以在底座上稍事雕飾。總之要注意互相之間的比例協調,注意色調上的相互烘托,切勿。