拜占庭用什麼切割大理石
1. 拜占庭皇帝的宮殿具體是一個怎麼樣的建築
拜占庭皇帝的宮殿是一座三層樓的建築,但宮殿卻遠遠高過了城的內城牆和外城牆,宮殿的一、二層的高度正好與城牆平齊,第三層就遠遠高出城牆了。
宮殿的巨大和豪華並未令中世紀的作家們吃驚不已:宮殿及環繞四周的宮牆占據了大海和跑馬場之間的所有空間。宮殿建築群中包括花園、小教堂、院落、長廊、營房及皇帝隨從和僕人的住處。
拜占庭皇帝的大宮中沒有雄偉的建築,取而代之的是許多小型建築物,可分為三個主要部分:哈爾卡、達佛涅和聖殿本身。哈爾卡由一整排房間組成,通過一些鐵門方可入內。宮殿的這一部分有法庭、覲見大廳、寬闊的正廳、大的宗教事務所、幾座教堂建築和三個禁閉室。
在哈爾卡和達佛涅之間是一座有19個包廂的餐廳,這里經常舉行官方正式宴會。大廳分為兩部分,均從上面採光:其中一個為皇帝專用,另一個則安排被邀請的客人。大廳的第二部分能容納近三百客人,他們參加重大節日宴會時都躺著,這在古希臘羅馬時期很盛行。給客人的食物盛在專門的金餐具中,而水果則放在沉甸甸的金高腳盤中,由於盤子太重,僕人們搬不動,只好用小推車來運送。
在大宮稱為達佛涅的部分分布著教堂建築和舉行官方會議用的大廳。
聖殿的表層用磚砌成,其間交錯著白色大理石條紋,而所有連在一起的宮殿房屋、窗框和門框、柱子和柱冠都用微白的大理石做成。聖殿的入口是兩扇銅門。拜占庭皇宮中包括許多公寓式套房、大廳與跑馬場相連的幾幢相互連接的建築,位於大海一側,其中還有珍珠大廳、橢圓大廳、鷹之廳等等。
皇宮另一側藉助平台和穿廊與瑪格納夫拉宮相連;海岸邊矗立著布科列翁宮,它藉助防波堤和水池等人工建築與大海相連,一條大理石台階通向水池。對面的高地上是一座燈塔,燈塔上有菲奧菲爾(根據另外一些歷史學家的說法是列夫•菲羅索夫)建立的觀察「電報」崗,這個崗藉助於特別的燃火系統能將新聞傳播到整個帝國——從首都到邊遠地區。
皇宮的議事大廳就是金殿,在7~12世紀這兒就已經形成了或者已經開始形成大部分的宮廷儀式。拜占庭皇帝每天都要在這里接見官吏,外國使節和有名望的外國人通常也是在這里接見。金殿上按官階和職務排列,這里也舉行宴會和用膳,皇帝也是從這里進出神廟和其他議事大廳。
金殿直接與拜占庭皇帝和其家人的起居室相連,因此,就每日接見高官和進行日常的儀式活動而言,它是最方便的。皇帝只需從自己的起居室中出來,就已經在議事大廳中了,而且,其他的議事大廳離皇帝的起居室就要遠得多了,需要穿過幾條過道和幾座建築物。
學者們通常認為金殿的修建時間是在查士丁尼二世統治時期,他模仿借鑒了聖塞爾吉奧和巴克科斯正廳的風格。這座學院被認為是偉大的皇帝建築師查世丁尼一世最傑出的代表作之一。
金殿是一座八角形大廳,廳的圓頂上開了16扇窗戶。殿的八個角上有八個相互連接的壁龕。正對入口的壁龕有兩扇銀門掩閉,銀門上是耶穌和聖母的畫像。
在隆重的接見活動中,人們也只能進入金殿,這座壁龕的門是關著的。然後銀門打開,穿著綴有寶石的紫紅披風的皇帝從壁龕的深處走出來。聚集的人群滿懷敬仰地俯首叩頭。
金殿東邊的拱頂比其餘的要開闊,拱頂末端是壁龕,龕中的高台上放著皇帝的寶座,拜占庭的皇帝只有在隆重的接見活動中才登上這個寶座。這里還有幾把簡朴些的輕便扶手椅,供皇帝在日常的或簡單接見活動時坐。但是,就是這些簡單的接見活動的重要程度也要取決於皇帝穿的什麼衣服、坐在哪把椅子上。
除了皇帝的寶座和椅子外,金殿東邊的壁龕里還有救世主的神像,每天從起居室進入議事大廳以及接見活動結束後從議事大廳返回起居室時,皇帝都要在神像前祈禱,表達自己在王者之王面前的馴服和敬仰。
皇宮的東面有幾扇門通向與它毗鄰的開放式平台。這些門與議事大廳所有的門一樣,都用銀裝飾過,因此被稱為銀門。
議事大廳的西側也有門,復活節的星期三,受洗的新生兒便從這里進入殿中接受國王的復活節三吻。
金殿天花板的中央懸掛著一盞枝形大吊燈。與聖殿的其他殿一樣,宮殿也用枝形大吊燈中燃燒的油照明。比如,在接見薩拉泰大使的小貯藏室便懸掛了銀枝形大吊燈,中間的那盞還裝飾有雕花寶石。
照明用油由聖殿侍衛長和倉庫管理員負責添加。皇宮周圍的開放式小院建有平台,平台中間有噴泉。這些稱為尖頂塔的噴泉噴出的巨大水柱流到華美的碗中。建有噴泉的平台非常寬大,在盛大的節日里——皇帝的接見日或跑馬場賽馬的日子——能夠一下容納眾多的客人。
巴列奧略王朝宮殿的南側與皇帝和皇後的寢宮銜接。通向國王的是銀門,寢宮本身則用精美的馬賽克圖案和圖畫裝飾得豪華而富有藝術氣息。
聖殿另一座大的正殿是瑪格納夫拉宮,它裡面的布置與其他的議事大廳都一樣。瑪格納夫拉宮的東面也是一座壁龕,龕的地面要比整個大廳的地面高出幾個台階。
拜占庭皇帝生活在驚人的奢華中。在接見外賓時,瑪格納夫拉宮的正廳擺滿了皇帝金庫中的所有奇珍異寶——價值連城的寶物和金子綉制的正裝。
殿的深處放著國王的金寶座,寶座前的台階上卧著兩個精巧玲瓏的金獅子。寶座的後面放著一棵金樹,樹枝上站著金的和琺琅的精緻五彩鳥兒。
2. 拜占庭建築的特點
第一個特點是屋頂造型,普遍使用「穹窿頂」。
第二個特徵是整體造型中心突出內。在一般的拜占容庭建築中,建築構圖的中心,往往十分突出,那體量既高又大的圓穹頂,往往成為整座建築的構圖中心,圍繞這一中心部件,周圍又常常有序地設置一些與之協調的小部件。
第三個特點是它創造了把穹頂支承在獨立方柱上的結構方法和與之相應的集中 式建築形制。其典型作法是在方形平面的四邊發券,在四個券之間砌築以對角線為直徑的穹頂,彷佛一個完整的穹頂在四邊被發券切割而成,它的重量完全由四個券承擔,從而使內部空間獲得了極大的自由。
第四個特點是在色彩的使用上,既注意變化,又注意統一,使建築內部空間與外部立面顯得燦爛奪目。
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拜占庭風格建築是東西方文化互相學習交融的結果。東方主要是指波斯,提供來彩色和豪華的基調。西方主要指希臘和羅馬,提供了巴西利卡布局,圓柱、拱頂和拱券的技術。
色彩基調的最直觀體現就是對馬賽克Mosaic的大量使用。在拜占庭時期,他們用馬賽克拼組出來很多的圖像,教堂的內部也是用各種顏色的馬賽克裝飾的富麗堂皇。
3. 那位高手給我講講羅馬式、哥特式、巴洛克式、拜占庭式這幾種建築風格阿
古羅馬式:
古羅馬建築
古羅馬建築是古羅馬人沿習亞平寧半島上伊特魯里亞人的建築技術,繼承古希臘建築成就,在建築形制、技術和藝術方面廣泛創新 的一種建築風格。古羅馬建築在公元一~三世紀為極盛時期,達到西方古代建築的高峰。
古羅馬建築的類型很多。有羅馬萬神廟、維納斯和羅馬廟 ,以及巴爾貝克太陽神廟等宗教建築,也有皇宮、劇場角斗場、浴場以及廣場和巴西利卡(長方形會堂)等公共建築。居住建築有內庭式住宅、內庭式與圍柱式院相結合的住宅,還有四、五層公寓式住宅。
古羅馬世俗建築的形制相當成熟,與功能結合得很好。例如,羅馬帝國各地的大型劇場,觀眾席平面呈半圓形,逐排升起,以縱過道為主、橫過道為輔。觀眾按票號從不同的入口、樓梯,到達各區座位。人流不交叉,聚散方便。舞台高起,前有樂池,後面是化妝樓,化妝樓的立面便是舞台的背景,兩端向前凸出,形成台口的雛形,已與現代大型演出性建築物的基本形制相似。
古羅馬多層公寓常用標准單元。一些公寓底層設商店,樓上住戶有陽台。這種形制同現代公寓也大體相似。從劇場、角斗場、浴場和公寓等形制來看,當時建築設計這門技術科學已經相當發達。古羅馬建築師維特魯威寫的《建築十書》就是這門科學的總結。
古羅馬建築能滿足各種復雜的功能要求,主要依靠水平很高的拱券結構,獲得寬闊的內部空間。巴拉丁山上的弗萊維王朝宮殿主廳的筒形拱,跨度達29.3米。萬神廟穹頂的直徑是43.3米。公元一世紀中葉,出觀了十字拱,它覆蓋方形的建築空間,把拱頂的重量集中到四角的墩子上,無需連續的承重牆,空間因此更為開敞。
把幾個十字拱同筒形拱、穹窿組合起來,能夠覆蓋復雜的內部空間。羅馬帝國的皇家浴場就是這種組合的代表作。
古羅馬城中心廣場東邊的君士坦丁巴西利卡 ,中央用三間十字拱,跨度25.3米,高40米,左右各有三個跨度為23.5米的筒形拱抵抗水平推力,結構水平很高。劇場和角斗場的龐大的觀眾席,也架在復雜的拱券體繫上。
拱券結構得到推廣,是因為使用了強度高、施工方便、價格便宜的火山灰混凝土。約在公元前 二世紀,這種混凝土成為獨立的建築材料,到公元前一世紀,幾乎完全代替石材,用於建築拱券,也用於築牆。混凝土表面常用一層方錐形石塊或三角形磚保護,再抹一層灰或者貼一層大理石板;也有在混凝土牆體前再砌一道石牆做面層的作法。
古羅馬建築的木結構技術已有相當水平,能夠區別桁架的拉桿和壓桿。羅馬城圖拉真巴西利卡,木桁架的跨度達到25米。公元一世紀建造的羅馬大角斗場,可容 五萬觀眾,只用了5~6年時間就建成了。它建在一個填沒的湖上,但地基竟沒有明顯的沉陷。
公元二世紀中葉建造的巴爾貝克太陽神廟,周圍45根柱子,每根高19.6米,底徑2米,都是用 整塊花崗石加工而成的。在神廟後牆8米高處,砌有三塊各約500噸的大石塊,可見當時起重能力之大。
公共浴場一般都有集中供暖設施。從火房出來的熱煙和熱氣流經各個大廳地板下、牆皮內和拱頂里的陶管,散發熱量。據維特魯威《建築十書》記載,劇場的座位下埋有銅質的共鳴瓮,以改善音質。此外,至遲在公元1世紀中葉,已經在窗上安裝幾十厘米見方透明度很高的平板玻璃。除了在首都羅馬城集中了古羅馬建築的最高成就以外,帝國各地都有水平很高、規模很大的各類建築物。
古羅馬建築藝術成就很高,大型建築物 的風格雄渾凝重,構圖和諧統一,形式多樣。羅馬人開拓了新的建築藝術領域,豐富了建築藝術手法。
其中比較重要的是:新創了拱券覆蓋下的內部空間,有庄嚴的萬神廟的單一空間,有層次多、變化大的皇家浴場的序列式組合空間,還有巴西利卡的單向縱深空間。有些建築物內部空間藝術處理的重要性超過了外部體形。
發展了古希臘柱式的構圖,使之更有適應性。最有意義的是創造出柱式同拱券的組合,如券柱式和連續券,既作結構,又作裝飾。帝國各地的凱旋門大多是券柱式構圖。出現了由各種弧線組成的平面、採用拱券結構的集中式建築物。公元2世紀上半葉建於羅馬郊外的哈德良離宮,是成熟的實例。
公元四世紀下半葉起,古羅馬建築潮趨衰落。 十五世紀後,經過文藝復興、古典主義。古典復興以及十九世紀初期,法國的「帝國風格」的提倡,古羅馬建築在歐洲重新成為學習的範例。這種現象一直持續到二十世紀20~30年代。
古羅馬建築的書籍和圖畫在明代末年開始傳入中國。義大利傳教士利瑪竇從義大利索來《羅馬古城輿圖》畫冊3卷,存放北京耶穌會圖書館。1672年,義大利傳教士阿萊尼帶兩冊《廣輿圖說》到中國。這些書里有羅馬角斗場、浴場 、神廟和羅馬街市的圖畫。此外,十七世紀初北京耶穌會圖書館里有過三冊維特魯威的《建築十書》但古羅馬建築對中國建築沒有發生實際影響。
羅曼建築
羅曼建築是10~12世紀,歐洲基督教流行地區的一種建築風格。羅曼建築原意為羅馬建築風格的建築,又譯作羅馬風建築、羅馬式建築、似羅馬建築等。羅曼建築風格多見於修道院和教堂。
羅曼建築承襲初期基督教建築,採用古羅馬建築的一些傳統做法如半圓拱、十字拱等,有時也用簡化的古典柱式和細部裝飾。經過長期的演變,逐漸用拱頂取代了初期基督教堂的木結構屋頂,對羅馬的拱券技術不斷進行試驗和發展,採用扶壁以平衡沉重拱頂的橫椎力,後來又逐漸用骨架券代替厚拱頂。平面仍為拉丁十字。出於向聖像、聖物膜拜的需要,在東端增設若干小禮拜室,平面形式漸趨復雜。
羅曼建築的典型特徵是:牆體巨大而厚實,牆面用連列小券,門宙洞口用同心多層小圓券,以減少沉重感。西面有一、二座鍾樓,有時拉丁十字交點和橫廳上也有鍾樓。中廳大小柱有韻律地交替布置。窗口窄小,在較大的內部空間造成陰暗神秘氣氛。樸素的中廳與華麗的聖壇形成對比,中廳與側廊較大的空間變化打破了古典建築的均衡感。
隨著羅曼建築的發展,中廳愈來愈高。為減少和平衡高聳的中廳上拱腳的橫椎力,並使拱頂適應於不同尺寸和形式的平面,後來創造出了哥特式建築。羅曼建築作為一種過渡形式,它的貢獻不僅在於把沉重的結構與垂直上升的動勢結合起來,而且在於它在建築史上第一次成功地把高塔組織到建築的完整構圖之中。
羅曼建築的著名實例有:義大利比薩主教堂建築群、德國沃爾姆斯主教堂等。
哥特式:
哥特式建築
哥特式建築是11世紀下半葉起源於法國,13~15世紀流行於歐洲的一種建築風格。主要見於天主教堂,也影響到世俗建築。哥特式建築以其高超的技術和藝術成就,在建築史上佔有重要地位。
哥特式教堂的結構體系由石頭的骨架券和飛扶壁組成。其基本單元是在一個正方形或矩形平面四角的柱子上做雙圓心骨架尖券,四邊和對角線上各一道,屋面石板架在券上,形成拱頂。採用這種方式,可以在不同跨度上作出矢高相同的券,拱頂重量輕,交線分明,減少了券腳的推力,簡化了施工。
飛扶壁由側廳外面的柱墩發券,平衡中廳拱腳的側推力。為了增加穩定性,常在柱墩上砌尖塔。由於採用了尖券、尖拱和飛扶壁,哥特式教堂的內部空間高曠、單純、統一。裝飾細部如華蓋、壁龕等也都用尖券作主題,建築風格與結構手法形成一個有機的整體。
歐洲各國的經典哥特式建築
11世紀下半葉,哥特式建築首先在法國興起。當時法國一些教堂已經出現肋架拱頂和飛扶壁的雛型。一般認為第一座真正的哥特式教堂是巴黎郊區的聖丹尼教堂。這座教堂四尖券巧妙地解決了各拱間的肋架拱頂結構問題,有大面積的彩色玻璃窗,為以後許多教堂所效法。
法國哥特式教堂平面雖然是拉丁十字形,但橫翼突出很少。西面是正門入口,東頭環殿內有環廊,許多小禮拜室成放射狀排列。教堂內部特別是中廳高聳,有大片彩色玻璃宙。其外觀上的顯著特點是有許多大大小小的尖塔和尖頂,西邊高大的鍾樓上有的也砌尖頂。平面十字交叉處的屋頂上有一座很高的尖塔,扶壁和牆垛上也都有玲瓏的尖頂,窗戶細高,整個教堂向上的動勢很強,雕刻極其豐富。
西立面是建築的重點,典型構圖是:兩邊一對高高的鍾樓,下面由橫向券廊水平聯系,三座大門由層層後退的尖券組成透視門,券面滿布雕像。正門上面有一個大圓宙,稱為玫瑰窗,雕刻精巧華麗。法國早期哥特式教堂的代表作是巴黎聖母院。
亞眠主教堂是法國哥特式建築盛期的代表作,長137米,寬46米,橫翼凸出甚少,東端環殿成放射形布置七個小禮拜室。中廳寬 15米,拱頂高達43米,中廳的拱間平面為長方形,每間用一個交叉拱頂,與側廳拱頂對應。柱子不再是圓形,4根細柱附在一根圓柱上,形成束柱。細柱與上邊的券肋氣勢相連,增強向上的動勢。教堂內部遍布彩色玻璃大宙,幾乎看不到牆面。教堂外部雕飾精美,富麗堂皇。這座教堂是哥特式建築成熟的標志。
法國盛期的著名教堂還有蘭斯主教堂和沙特爾主教堂,它們與亞眠主教堂和博韋主教堂一起,被稱為法國四大哥特式教堂。斯特拉斯堡主教堂也很有名,其尖塔高142米。
百年戰爭發生後,法國在14世紀幾乎沒有建造教堂。及至哥特式建築復甦,已經到了火焰紋時期,這種風格因宙欞形如火焰得名。建築裝飾趨於「流動」、復雜。束柱往往沒有柱頭,許多細柱從地面直達拱頂,成為肋架。拱頂上出現了裝飾肋,肋架變成星形或其他復雜形式。當時,很少建造大型教堂。這種風格多出現在大教堂的加建或改建部分,以及比較次要的新建教堂中。
法國哥特時期的世俗建築數量很大,與哥特式教堂的結構和形式很不一樣。由於連年戰爭,城市的防衛性很強。城堡多建於高地上,石牆厚實,碉堡林立,外形森嚴。但城牆限制了城市的發展,城內嘈雜擁擠,居住條件很差。多層的市民住所緊貼狹窄的街道兩旁,山牆面街。二層開始出挑以擴大空間,一層通常是作坊或店鋪。結構多是木框架,往往外露形成漂亮的圖案,頗饒生趣。富人邸宅、市政廳、同業公會等則多用磚石建造,採用哥特式教堂的許多裝飾手法。
英國的哥特式建築出現的比法國稍晚,流行於12~16世紀。英國教堂不象法國教堂那樣矗立於擁擠的城市中心,力求高大,控制城市,而是往往位於開闊的鄉村環境中,作為復雜的修道院建築群的一部分,比較低矮,與修道院一起沿水千方向伸展。它們不象法國教堂那樣重視結構技術,但裝飾更自由多樣。英國教堂的工期一般都很長,其間不斷改建、加建,很難找到整體風格統一的。
英國的索爾茲伯里主教堂和法國亞眠主教堂的建造年代接近,中廳較矮較深,兩側各有一側廳,橫翼突出較多,而且有一個較短的後橫翼,可以容納更多的教士,這是英國常見的布局手法。教堂的正面也在西邊。東頭多以方廳結束,很少用環殿。索爾茲伯里教堂雖然有飛扶壁,但並不顯著。
英國教堂在平面十字交叉處的尖塔往往很高,成為構圖中心,西面的鍾塔退居次要地位。索爾茲伯里教堂的中心尖塔高約123米,是英國教堂中最高的。這座教堂外觀有英國特點,但內部仍然是法國風格,裝飾簡單。後來的教堂內部則有較強的英國風格。約克教堂的西面窗花復雜,窗欞由許多曲線組成生動的圖案。這時期的拱頂肋架豐富,埃克塞特教堂的肋架象大樹張開的樹枝一般,非常有力,還採用由許多圓柱組成的束柱。
格洛斯特教堂的東頭和坎特伯雷教堂的西部,窗戶極大,用許多直欞貫通分割,窗頂多為較平的四圓心券。纖細的肋架伸展盤繞,極為華麗。劍橋國王禮拜堂的拱頂像許多張開的扇子,稱作扇拱。韋斯敏斯特修道院中亨利七世禮拜堂的拱頂作了許多下垂的漏斗形花飾,窮極工巧。這時的肋架已失去結構作用,成了英國工匠們表現高超技巧的對象。英國大量的鄉村小教堂,非常樸素親切,往往一堂一塔,使用多種精巧的木屋架,很有特色。
英國哥特時期的世俗建築成就很高。在哥特式建築流行的早期,封建主的城堡有很強的防衛性,城牆很厚,有許多塔樓和碉堡,牆內還有高高的核堡。15世紀以後,王權進一步鞏固,城堡的外牆開了窗戶,並更多地考慮居住的舒適性。英國居民的半木構式住宅以木柱和木橫檔作為構架,加有裝飾圖案,深色的木粱柱與白牆相間,外觀活潑。
德國最早的哥特式教堂之一科隆主教堂於1248年興工,由建造過亞眠主教堂的法國人設計,有法國盛期的哥特式教堂的風格,歌壇和聖殿同亞眠教堂的相似。它的中廳內部高達46米,僅次於法國博韋主教堂。西面雙塔高152米,極為壯觀。
德國教堂很早就形成自己的形制和特點,它的中廳和側廳高度相同,既無高側窗,也無飛扶壁,完全靠側廳外牆瘦高的窗戶採光。拱頂上面再加一層整體的陡坡屋面,內部是一個多柱大廳。馬爾堡的聖伊麗莎白教堂西邊有兩座高塔,外觀比較素雅,是這種教堂的代表。
德國還有一種只在教堂正面建一座很高鍾塔的哥特式教堂。著名的例子是烏爾姆主教堂。它的鍾塔高達161米,控制著整個建築構圖,可謂中世紀教堂建築中的奇觀。磚造教堂在北歐很流行,德國北部也有不少磚造的哥特式教堂。
15世紀以後,德國的石作技巧達到了高峰。石雕窗欞刀法純熟,精緻華美。有時兩層圖案不同的石刻窗花重疊在一起,玲瓏剔透。建築內部的裝飾小品,也不乏精美的傑作。
德國哥特建築時期的世俗建築多用磚石建造。雙坡屋頂很陡,內有閣樓,甚至是多層閣樓,屋面和山牆上開著一層層窗戶,牆上常挑出輕巧的木窗、陽台或壁龕,外觀很富特色。
義大利的哥特式建築於12世紀由國外傳入,主要影響於北部地區。義大利沒有真正接受哥特式建築的結構體系和造型原則,只是把它作為一種裝飾風格,因此這里極難找到「純粹」的哥特式教堂。
義大利教堂並不強調高度和垂直感,正面也沒有高鍾塔,而是採用屏幕式的山牆構圖。屋頂較平緩,窗戶不大,往往尖券和半圓券並用,飛扶壁極為少見,雕刻和裝飾則有明顯的羅馬古典風格。
錫耶納主教堂使用了肋架券,但只是在拱頂上才略呈尖形,其他仍是半圓形。奧維亞托主教堂則仍是木屋架頂子。這兩座教堂的正面相似,總體構圖是屏幕式山牆的發展,中間高,兩邊低,有三個山尖形。外部雖然用了許多哥特式小尖塔和壁敦作為裝飾,但平牆面上的大圓窗和連續券廊,仍然是義大利教堂的固有風格。
義大利最著名的哥特式教堂是米蘭大教堂,它是歐洲中世紀最大的教堂之一,14世紀80年代動工,直至19世紀初才最後完成。教堂內部由四排巨柱隔開,寬達49米。中廳高約45米,而在橫翼與中廳交叉處,更撥高至65米多,上面是一個八角形採光亭。中廳高出側廳很少,側高窗很小。內部比較幽暗,建築的外部全由光彩奪目的白大理石築成。高高的花窗、直立的扶壁以及 135座尖塔,都表現出向上的動勢,塔頂上的雕像彷彿正要飛升。西邊正面是義大利人字山牆,也裝飾著很多哥特式尖券尖塔。但它的門窗已經帶有文藝復興晚期的風格。
另外在這時期,義大利城市的世俗建築成就很高,特別是在許多富有的城市共和國里,建造了許多有名的市政建築和府邸。市政廳一般位於城市的中心廣場,粗石牆面,嚴肅厚重;多配有瘦高的鍾塔,建築構圖豐富,成為廣場的標志。城市裡一般都建有許多高塔,總體輪廓線很美。
威尼斯的世俗建築有許多傑作。聖馬可廣場上的總督宮被公認為中世紀世俗建築中最美麗的作品之一。立面採用連續的哥特式尖券和火焰紋式券廊,構圖別致,色彩明快。威尼斯還有很多帶有哥特式柱廊的府邸,臨水而立,非常優雅。
巴洛克式:
巴洛克建築
巴洛克建築是17~18世紀在義大利文藝復興建築基礎上發展起來的一種建築和裝飾風格。其特點是外形自由,追求動態,喜好富麗的裝飾和雕刻、強烈的色彩,常用穿插的曲面和橢圓形空間。
巴洛克一詞的原意是奇異古怪,古典主義者用它來稱呼這種被認為是離經叛道的建築風格。這種風格在反對僵化的古典形式,追求自由奔放的格調和表達世俗情趣等方面起了重要作用,對城市廣場、園林藝術以至文學藝術部門都發生影響,一度在歐洲廣泛流行。
義大利文藝復興晚期著名建築師和建築理論家維尼奧拉設計的羅馬耶穌會教堂是由手法主義向巴洛克風格過渡的代表作,也有人稱之為第一座巴洛克建築。
手法主義是16世紀晚期歐洲的一種藝術風格。其主要特點是追求怪異和不尋常的效果,如以變形和不協調的方式表現空間,以誇張的細長比例表現人物等。建築史中則用以指1530~1600年間義大利某些建築師的作品中體現前期巴洛克風格的傾向。
羅馬耶穌會教堂平面為長方形,端部突出一個聖龕,由哥特式教堂慣用的拉丁十字形演變而來,中廳寬闊,拱頂滿布雕像和裝飾。兩側用兩排小祈禱室代替原來的側廊。十字正中升起一座穹窿頂。教堂的聖壇裝飾富麗而自由,上面的山花突破了古典法式,作聖像和裝飾光芒。教堂立面借鑒早期文藝復興建築大師阿爾伯蒂設計的佛羅倫薩聖瑪麗亞小教堂的處理手法。正門上面分層檐部和山花做成重疊的弧形和三角形,大門兩側採用了倚柱和扁壁柱。立面上部兩側作了兩對大渦卷。這些處理手法別開生面,後來被廣泛仿效。
巴洛克風格打破了對古羅馬建築理論家維特魯威的盲目崇拜,也沖破了文藝復興晚期古典主義者制定的種種清規戒律,反映了嚮往自由的世俗思想。另一方面,巴洛克風格的教堂富麗堂皇,而且能造成相當強烈的神秘氣氛,也符合天主教會炫耀財富和追求神秘感的要求。因此,巴洛克建築從羅馬發端後,不久即傳遍歐洲,以至遠達美洲。有些巴洛克建築過分追求華貴氣魄,甚至到了繁瑣堆砌的地步。
從17世紀30年代起,義大利教會財富日益增加,各個教區先後建造自己的巴洛克風格的教堂。由於規模小,不宜採用拉丁十字形平面,因此多改為圓形、橢圓形、梅花形、圓瓣十字形等單一空間的殿堂,在造型上大量使用曲面。
典型實例有羅馬的聖卡羅教堂,是波洛米尼設計的。它的殿堂平面近似橄欖形,周圍有一些不規則的小祈禱室;此外還有生活庭院。殿堂平面與天花裝飾強調曲線動態,立面山花斷開,檐部水平彎曲,牆面凹凸度很大,裝飾豐富,有強烈的光影效果。盡管設計手法純熟,也難免有矯揉造作9之感。17世紀中葉以後,巴洛克式教堂在義大利風靡一時,其中不乏新穎獨創的作品,但也有手法拙劣、堆砌過分的建築。
教皇當局為了向朝聖者炫耀教皇國的富有,在羅馬城修築寬闊的大道和宏偉的廣場,這為巴洛克自由奔放的風格開辟了新的途徑。
17世紀羅馬建築師豐塔納建造的羅馬波羅廣場,是三條放射形幹道的匯合點,中央有一座方尖碑,周圍設有雕像,布置綠化帶。在放射形幹道之間建有兩座對稱的樣式相同的教堂。這個廣場開闊奔放,歐洲許多國家爭相仿效。法國在凡爾賽宮前,俄國在彼得堡海軍部大廈前都建造了放射形廣場。傑出的巴洛克建築大師和雕刻大師伯尼尼設計的羅馬聖彼得大教堂前廣場,周圍用羅馬塔斯干柱廊環繞,整個布局豪放,富有動態,光影效果強烈。
巴洛克建築風格也在中歐一些國家流行,尤其是德國和奧地利。17世紀下半葉,德國不少建築師留學義大利歸來後,把義大利巴洛克建築風格同德國的民族建築風格結合起來。到18世紀上半葉,德國巴洛克建築藝術成為歐洲建築史上一朵奇花。
德國巴洛克風格教堂建築外觀簡潔雅緻,造型柔和裝飾不多,外牆干坦,同自然環境相協調。教堂內部裝飾則十分華麗,造成內外的強烈對比。著名實例是班貝格郊區的十四聖徒朝聖教堂、羅赫爾的修道院教堂。
十四聖徒朝聖教堂平面布置非常新奇,正廳和聖龕做成三個連續的橢圓形,拱形天花也與此呼應,教堂內部上下布滿用灰泥塑成的各種植物形狀裝飾圖案,金碧輝煌。教堂外觀比較平淡,正面有一對塔樓,裝飾有柔和的曲線,富有親切感。
羅赫爾修道院教堂也是外觀簡潔,內部裝修精緻,尤其是聖龕上部天花,布滿用白大理石雕刻的飛翔天使,聖龕正中是由聖母和兩個天使組成的群雕;聖龕下面是一組表情各異的聖徒雕像。
奧地利的巴洛克建築風格主要是從德國傳入的。18世紀上半葉,奧地利許多著名建築都是德國建築師設計的。如維也納的舒伯魯恩宮,外表是嚴肅的古典主義建築形式,內部大廳則具有義大利巴洛克風格,大廳所有的柱子都雕刻成人像,柱頂和拱頂滿布浮雕裝飾,是巴洛克風格和古典主義風格相結合的產物。
興起於17世紀中葉,它的風格自由奔放,造型繁復,富於變化,只是有的建築裝飾堆砌過分。西班牙聖地亞哥大教堂為這一時期建築的典型實例。
「拜占庭」原是古希臘的一個城堡,公元395年,顯赫一時的羅馬帝國分裂為東西2個國家,西羅馬的首都仍在當時的羅馬,而東羅馬則將首都遷至拜占庭,其國家也就順其遷移被稱為拜占庭帝國。拜占庭建築,就是誕生於這一時期的拜占庭帝國的一種建築文化。
從歷史發展的角度來看,拜占庭建築是在繼承古羅馬建築文化的基礎上發展起來的,同時,由於地理關系,它又汲取了波斯、兩河流域、敘利亞等東方文化,形成了自己的建築風格,並對後來的俄羅斯的教堂建築、伊斯蘭教的清真寺建築都產生了積極的影響。
拜占庭建築的特點,主要有四個方面:第一個方面是屋頂造型,普遍使用「穹窿頂」。第二個特徵是整體造型中心突出。在一般的拜占庭建築中,建築構圖的中心,往往十分突出,那體量既高又大的圓穹頂,往往成為整座建築的構圖中心,圍繞這一中心部件,周圍又常常有序地設置一些與之協調的小部件。第三個特點是它創造了把穹頂支承在獨立方柱上的結構方法和與之相應的集中 式建築形制。其典型作法是在方形平面的四邊發券,在四個券之間砌築以對角線為直徑的穹頂,彷彿一個完整的穹頂在四邊被發券切割而成,它的重量完全由四個券承擔,從而使內部空間獲得了極大的自由。第四個特點是在色彩的使用上,既注意變化,又注意統一,使建築內部空間與外部立面顯得燦爛奪目。
聖索菲亞大教堂
這座教堂的整個平面是個巨大的長方形。從外部造型看,它是一個典型的以穹頂大廳為中心的集中式建築。從結構來看,它有既復雜,又條理分明的結構受力系統。從內部空間看,這座教堂不僅通過排列於大圓穹頂下部的一圈40個小窗洞,將天然光線引入教堂,使整個空間變得飄忽、輕盈而又神奇,增加宗教氣氛,而且也藉助建築的色彩語言,進一步地構造藝術氛圍。大廳的門窗玻璃是彩色的,柱墩和內牆面用白、綠、黑、紅等彩色大理石拼成,柱子用綠色,柱頭用白色,某些地方鑲金,圓穹頂內都貼著藍色和金色相間的玻璃馬賽克。這些繽紛的色彩交相輝映,既豐富多彩,富於變化,又和諧相處,統一於一個總體的意境:神聖、高貴、富有。從而,有力地顯示了拜占庭建築充分利用建築的色彩語言構造藝術意境的魅力。這座建築也就當然地成為了中世紀,乃至人類建築史上璀璨奪目,光耀千秋的傑作。
4. 拜占庭皇帝的宮殿分為哪幾個部分
拜占庭皇帝的大宮中沒有雄偉的建築,取而代之的是許多小型建築物,可分為三個主要部分:哈爾卡、達佛涅和聖殿本身。哈爾卡由一整排房間組成,通過一些鐵門方可入內。宮殿的這一部分有法庭、覲見大廳、寬闊的正廳、大的宗教事務所、幾座教堂建築和三個禁閉室。
在哈爾卡和達佛涅之間是一座有19個包廂的餐廳,這里經常舉行官方正式宴會。大廳分為兩部分,均從上面採光:其中一個為皇帝專用,另一個則安排被邀請的客人。大廳的第二部分能容納近三百客人,他們參加重大節日宴會時都躺著,這在古希臘羅馬時期很盛行。給客人的食物盛在專門的金餐具中,而水果則放在沉甸甸的金高腳盤中,由於盤子太重,僕人們搬不動,只好用小推車來運送。
在大宮稱為達佛涅的部分分布著教堂建築和舉行官方會議用的大廳。
聖殿的表層用磚砌成,其間交錯著白色大理石條紋,而所有連在一起的宮殿房屋、窗框和門框、柱子和柱冠都用微白的大理石做成。聖殿的入口是兩扇銅門。拜占庭皇宮中包括許多公寓式套房、大廳與跑馬場相連的幾幢相互連接的建築,位於大海一側,其中還有珍珠大廳、橢圓大廳、鷹之廳等等。
皇宮另一側藉助平台和穿廊與瑪格納夫拉宮相連;海岸邊矗立著布科列翁宮,它藉助防波堤和水池等人工建築與大海相連,一條大理石台階通向水池。對面的高地上是一座燈塔,燈塔上有菲奧菲爾(根據另外一些歷史學家的說法是列夫·菲羅索夫)建立的觀察「電報」崗,這個崗藉助於特別的燃火系統能將新聞傳播到整個帝國——從首都到邊遠地區。
皇宮的議事大廳就是金殿,在7~12世紀這兒就已經形成了或者已經開始形成大部分的宮廷儀式。拜占庭皇帝每天都要在這里接見官吏,外國使節和有名望的外國人通常也是在這里接見。金殿上按官階和職務排列,這里也舉行宴會和用膳,皇帝也是從這里進出神廟和其他議事大廳。
金殿直接與拜占庭皇帝和其家人的起居室相連,因此,就每日接見高官和進行日常的儀式活動而言,它是最方便的。皇帝只需從自己的起居室中出來,就已經在議事大廳中了,而且,其他的議事大廳離皇帝的起居室就要遠得多了,需要穿過幾條過道和幾座建築物。
學者們通常認為金殿的修建時間是在查士丁尼二世統治時期,他模仿借鑒了聖塞爾吉奧和巴克科斯正廳的風格。這座學院被認為是偉大的皇帝建築師查世丁尼一世最傑出的代表作之一。
金殿是一座八角形大廳,廳的圓頂上開了16扇窗戶。殿的八個角上有八個相互連接的壁龕。正對入口的壁龕有兩扇銀門掩閉,銀門上是耶穌和聖母的畫像。
在隆重的接見活動中,人們也只能進入金殿,這座壁龕的門是關著的。然後銀門打開,穿著綴有寶石的紫紅披風的皇帝從壁龕的深處走出來。聚集的人群滿懷敬仰地俯首叩頭。
金殿東邊的拱頂比其餘的要開闊,拱頂末端是壁龕,龕中的高台上放著皇帝的寶座,拜占庭的皇帝只有在隆重的接見活動中才登上這個寶座。這里還有幾把簡朴些的輕便扶手椅,供皇帝在日常的或簡單接見活動時坐。但是,就是這些簡單的接見活動的重要程度也要取決於皇帝穿的什麼衣服、坐在哪把椅子上。
除了皇帝的寶座和椅子外,金殿東邊的壁龕里還有救世主的神像,每天從起居室進入議事大廳以及接見活動結束後從議事大廳返回起居室時,皇帝都要在神像前祈禱,表達自己在王者之王面前的馴服和敬仰。
皇宮的東面有幾扇門通向與它毗鄰的開放式平台。這些門與議事大廳所有的門一樣,都用銀裝飾過,因此被稱為銀門。
議事大廳的西側也有門,復活節的星期三,受洗的新生兒便從這里進入殿中接受國王的復活節三吻。
金殿天花板的中央懸掛著一盞枝形大吊燈。與聖殿的其他殿一樣,宮殿也用枝形大吊燈中燃燒的油照明。比如,在接見薩拉泰大使的小貯藏室便懸掛了銀枝形大吊燈,中間的那盞還裝飾有雕花寶石。
照明用油由聖殿侍衛長和倉庫管理員負責添加。皇宮周圍的開放式小院建有平台,平台中間有噴泉。這些稱為尖頂塔的噴泉噴出的巨大水柱流到華美的碗中。建有噴泉的平台非常寬大,在盛大的節日里——皇帝的接見日或跑馬場賽馬的日子——能夠一下容納眾多的客人。
巴列奧略王朝宮殿的南側與皇帝和皇後的寢宮銜接。通向國王的是銀門,寢宮本身則用精美的馬賽克圖案和圖畫裝飾得豪華而富有藝術氣息。
聖殿另一座大的正殿是瑪格納夫拉宮,它裡面的布置與其他的議事大廳都一樣。瑪格納夫拉宮的東面也是一座壁龕,龕的地面要比整個大廳的地面高出幾個台階。
拜占庭皇帝生活在驚人的奢華中。在接見外賓時,瑪格納夫拉宮的正廳擺滿了皇帝金庫中的所有奇珍異寶——價值連城的寶物和金子綉制的正裝。
殿的深處放著國王的金寶座,寶座前的台階上卧著兩個精巧玲瓏的金獅子。寶座的後面放著一棵金樹,樹枝上站著金的和琺琅的精緻五彩鳥兒。
在管樂和合唱聲中,身著金衣、掛滿珍寶的皇帝走了出來。為了使外賓在進入大廳時更為吃驚,金樹上的鳥兒揮動翅膀,金獅子站起來低聲咆哮。當外國使節伸開兩手(遵從禮節)躺在寶座前,向拜占庭皇帝表示敬意時,皇帝連同寶座一起升起,等再放下來時,已經換上了另一套節日盛裝。
5. 什麼是拜占庭藝術
從4世紀到15世紀以君士坦丁堡(即古希臘城市拜占庭)為中心的拜占庭帝國版(即東羅馬帝權國)和基督教會相結合的官方藝術。其思想內容是崇拜帝王和宣揚基督教神學,為鞏固貴族階級的統治服務。其風格特點是羅馬晚期的藝術形式和以小亞細亞、敘利亞、埃及為中心的東方藝術形式相結合,有濃厚的東方色彩。如聖索菲亞教堂的中央圓頂形的結構及其內部金碧輝煌的裝飾,反映了政教合一的精神統治的權威。在基督教神像學體系的建立和利用、改造舊形式為基督教宣傳服務等方面,在教堂建築、聖像畫、鑲嵌畫、壁畫、細密畫及工藝美術的風格創造上,都有較大的成果。由於教會的束縛。後期風格傾向於公式化、概念化。它對中世紀歐洲各國,尤其是東正教國家的藝術有巨大影響。1453年土耳其人攻下君士坦丁堡後,拜占庭藝術的歷史已千終結,但其形式仍為東正教會所利用。
6. 拜占庭美術的成就是什麼啊
拜占庭美術成就主要表現在建築、繪畫、雕刻上
(1)建築上:拜占庭的建築主要繼承羅馬風格,教堂建築風格綜合了磚石拱券技術和裝飾手法,希臘古典柱式和羅馬建築的宏大氣派。以內部裝飾得五彩繽紛與外形朴實渾厚的強烈對比為主要藝術特徵。
拜占庭藝術的第一個黃金時代查士丁尼時代,早期教堂建築主要沿用萬神廟式的圓穹頂,拜占庭教堂的典型代表1聖索菲亞教堂,綜合了兩種設計形制,即巴西利卡式和集中式,它有著東方教堂最顯著的特色穹頂,這是整座建築的主體。還藉助帆拱技術來建構大而高的穹頂,超越了羅馬萬神殿。
巴西利卡式是強調水平方向和縱向軸線的長方形教堂,其突出縱深感,而穹頂集中式則強調向心性,為了解決其組合在一起的矛盾,採用了希臘十字式,威尼斯的2聖馬可教堂就是這樣的十字形教堂。
(2)繪畫上:鑲嵌畫,聖像畫,壁畫
1. 鑲嵌畫在拜占庭藝術中佔有特殊重要的地位。拜占庭教堂內大量的玻璃鑲嵌畫造成了金碧輝煌的視覺感受,如在拉文那聖維塔萊教堂的鑲嵌畫最為著名,使人領略到查士丁尼時代宮廷美術的新風格和珠光寶氣的效果。在查士丁尼和皇後西奧多拉各自的獻祭圖中,採取平面性繪畫,人物造型都和以往希臘羅馬造型藝術不同了,如:人物比例拉長了,皇帝偉岸挺拔,皇後修長纖美,頭小眼睛大,排除了細小的動作和表情,長袍又硬又板,人物重疊出了差錯,這對於希臘羅馬造型藝術是不可想像的,但是大眼睛目光讓人捉摸不透,彷彿來自一個時光停滯,空間凝固的永恆世界,將人們從不確定的、片刻的瞬間擺脫出來,獲得靈魂的安寧,平面性繪畫不需製造立體、空間等視覺假象,因而解放了色彩、構圖、點線的運用。
2. 在聖凱瑟琳修道院牆上有描繪基督生平的鑲嵌畫,《基督變容》充分顯示了拜占庭繪畫強調平面性,構圖靈活的特徵,盡管圖中人物動作狀態不符合自然常態,但整個構圖均衡穩定,人體結構也隱約可見。雖然描繪的是事件卻沒有敘述性情節。聖像是溝通天國與凡間的橋梁,這種思想導致了拜占庭繪畫嚴格程式化,連教堂不同位置的繪畫內容也有嚴格的標准,在達夫尼修道院可以看到。在達夫尼修道院教堂的鑲嵌畫,不再是用人物表情冷漠超然的畫法,而是追求情感的表達,穹頂的基督揚眉瞪眼。《上十字架》則流露著溫和悲傷的情愫,真切地表現了基督受難的痛苦,聖母、約翰的悲泣,風格:仍舊採用拜占庭慣用的純金色背景,講究畫面線條的優雅。
3. 最早的聖像畫是聖凱瑟琳修道院的聖母子像、基督像。這種聖像畫是宗教精神的顯現,賦予了神靈,威力無比。成為了教徒崇拜的對象。君士坦丁堡的《符拉基米爾聖母》體現了新的人文色彩,使人們體會到了聖母的溫情和最終將失去兒子的憂傷,這幅聖母子像傳到俄國,影響了東歐聖像畫的製作。
4. 由於君士坦丁堡被十字軍洗劫一空,拜占庭重建,帝國的衰敗無法支付造價昂貴的鑲嵌畫,壁畫重新受到青睞,特點:大型壁畫,有眾多人物並帶敘事性,畫中強調具體人物和整個構圖的動勢,如卡里·凱米修道院的《基督在地獄邊緣》。拜占庭繪畫缺乏平易近人感,基督教精神始終是拜占庭美術的主旨。
(3) 雕刻上:拜占庭的雕刻僅僅用作建築裝飾,最著名的是柱頭,在聖索菲亞教堂和聖維塔萊教堂的花籃似的斗形柱頭,從科林斯式發展而來,但立體葉簇已變成了花蔓連翩的鏤空透雕,雕刻由團塊式轉向平面化,更接近繪畫。
7. 拜占庭皇帝的宮殿內部結構有多麼復雜
拜占庭皇帝的宮殿是一座三層樓的建築,但宮殿卻遠遠高過了城的內城牆和外城牆,宮殿的一、二層的高度正好與城牆平齊,第三層就遠遠高出城牆了。
宮殿的巨大和豪華並未令中世紀的作家們吃驚不已:宮殿及環繞四周的宮牆占據了大海和跑馬場之間的所有空間。宮殿建築群中包括花園、小教堂、院落、長廊、營房及皇帝隨從和僕人的住處。
拜占庭皇帝的大宮中沒有雄偉的建築,取而代之的是許多小型建築物,可分為三個主要部分:哈爾卡、達佛涅和聖殿本身。哈爾卡由一整排房間組成,通過一些鐵門方可入內。宮殿的這一部分有法庭、覲見大廳、寬闊的正廳、大的宗教事務所、幾座教堂建築和三個禁閉室。
在哈爾卡和達佛涅之間是一座有19個包廂的餐廳,這里經常舉行官方正式宴會。大廳分為兩部分,均從上面採光:其中一個為皇帝專用,另一個則安排被邀請的客人。大廳的第二部分能容納近三百客人,他們參加重大節日宴會時都躺著,這在古希臘羅馬時期很盛行。給客人的食物盛在專門的金餐具中,而水果則放在沉甸甸的金高腳盤中,由於盤子太重,僕人們搬不動,只好用小推車來運送。
在大宮稱為達佛涅的部分分布著教堂建築和舉行官方會議用的大廳。
聖殿的表層用磚砌成,其間交錯著白色大理石條紋,而所有連在一起的宮殿房屋、窗框和門框、柱子和柱冠都用微白的大理石做成。聖殿的入口是兩扇銅門。拜占庭皇宮中包括許多公寓式套房、大廳與跑馬場相連的幾幢相互連接的建築,位於大海一側,其中還有珍珠大廳、橢圓大廳、鷹之廳等等。
皇宮另一側藉助平台和穿廊與瑪格納夫拉宮相連;海岸邊矗立著布科列翁宮,它藉助防波堤和水池等人工建築與大海相連,一條大理石台階通向水池。對面的高地上是一座燈塔,燈塔上有菲奧菲爾(根據另外一些歷史學家的說法是列夫·菲羅索夫)建立的觀察「電報」崗,這個崗藉助於特別的燃火系統能將新聞傳播到整個帝國——從首都到邊遠地區。
皇宮的議事大廳就是金殿,在7~12世紀這兒就已經形成了或者已經開始形成大部分的宮廷儀式。拜占庭皇帝每天都要在這里接見官吏,外國使節和有名望的外國人通常也是在這里接見。金殿上按官階和職務排列,這里也舉行宴會和用膳,皇帝也是從這里進出神廟和其他議事大廳。
金殿直接與拜占庭皇帝和其家人的起居室相連,因此,就每日接見高官和進行日常的儀式活動而言,它是最方便的。皇帝只需從自己的起居室中出來,就已經在議事大廳中了,而且,其他的議事大廳離皇帝的起居室就要遠得多了,需要穿過幾條過道和幾座建築物。
學者們通常認為金殿的修建時間是在查士丁尼二世統治時期,他模仿借鑒了聖塞爾吉奧和巴克科斯正廳的風格。這座學院被認為是偉大的皇帝建築師查世丁尼一世最傑出的代表作之一。
金殿是一座八角形大廳,廳的圓頂上開了16扇窗戶。殿的八個角上有八個相互連接的壁龕。正對入口的壁龕有兩扇銀門掩閉,銀門上是耶穌和聖母的畫像。
在隆重的接見活動中,人們也只能進入金殿,這座壁龕的門是關著的。然後銀門打開,穿著綴有寶石的紫紅披風的皇帝從壁龕的深處走出來。聚集的人群滿懷敬仰地俯首叩頭。
金殿東邊的拱頂比其餘的要開闊,拱頂末端是壁龕,龕中的高台上放著皇帝的寶座,拜占庭的皇帝只有在隆重的接見活動中才登上這個寶座。這里還有幾把簡朴些的輕便扶手椅,供皇帝在日常的或簡單接見活動時坐。但是,就是這些簡單的接見活動的重要程度也要取決於皇帝穿的什麼衣服、坐在哪把椅子上。
除了皇帝的寶座和椅子外,金殿東邊的壁龕里還有救世主的神像,每天從起居室進入議事大廳以及接見活動結束後從議事大廳返回起居室時,皇帝都要在神像前祈禱,表達自己在王者之王面前的馴服和敬仰。
皇宮的東面有幾扇門通向與它毗鄰的開放式平台。這些門與議事大廳所有的門一樣,都用銀裝飾過,因此被稱為銀門。
議事大廳的西側也有門,復活節的星期三,受洗的新生兒便從這里進入殿中接受國王的復活節三吻。
金殿天花板的中央懸掛著一盞枝形大吊燈。與聖殿的其他殿一樣,宮殿也用枝形大吊燈中燃燒的油照明。比如,在接見薩拉泰大使的小貯藏室便懸掛了銀枝形大吊燈,中間的那盞還裝飾有雕花寶石。
照明用油由聖殿侍衛長和倉庫管理員負責添加。皇宮周圍的開放式小院建有平台,平台中間有噴泉。這些稱為尖頂塔的噴泉噴出的巨大水柱流到華美的碗中。建有噴泉的平台非常寬大,在盛大的節日里——皇帝的接見日或跑馬場賽馬的日子——能夠一下容納眾多的客人。
巴列奧略王朝宮殿的南側與皇帝和皇後的寢宮銜接。通向國王的是銀門,寢宮本身則用精美的馬賽克圖案和圖畫裝飾得豪華而富有藝術氣息。
聖殿另一座大的正殿是瑪格納夫拉宮,它裡面的布置與其他的議事大廳都一樣。瑪格納夫拉宮的東面也是一座壁龕,龕的地面要比整個大廳的地面高出幾個台階。
8. 拜占庭時期的鑲嵌畫具有什麼樣的特點
鑲嵌畫是最具拜占廷特點的藝術形式,由於這種繪畫採用天然彩色石料,所以其絢麗多彩的色澤可以永久保持,使我們得以在許多拜占廷遺跡中欣賞到這種給人留下深刻印象的藝術品。大多數人都以為鑲嵌畫是拜占廷人發明的,因為在現存的大量鑲嵌畫中,拜占廷的作品最豐富,工藝水平最高,但這一藝術形式真正發源地是古典時代的希臘。鑲嵌畫早在古希臘時代就已經出現,鑲嵌畫裝飾的地板在許多古希臘遺址中都可以見到。羅馬帝國時代,鑲嵌畫被廣泛應用在公眾聚會的廣場和集市的地面上。拜占廷藝術家繼承古代藝術傳統,不僅繼續在水平的地面上裝飾鑲嵌畫,而且在垂直的牆壁上使用鑲嵌畫。鑲嵌畫的基本材料是被切割成大小基本相等的各種形狀的天然彩色小石塊,表面約1平方厘米,有時彩色玻璃碎塊也可以代替罕見的石料。藝術家首先在平整的石膏畫底上勾畫出描繪對象的輪廓和畫面線條,然後根據色彩的需要將五顏六色的石塊和玻璃塊粘貼上去,最後,使用金片填充背景空白處。鑲嵌畫經最後拋光完成,在燈光的照耀下,光彩奪目,即使在昏暗的燭光中也不時閃出奇光異彩。義大利拉文納城聖維塔利教堂保存著世界上最完好的拜占廷鑲嵌畫,教堂中心大廳兩側牆壁裝飾的大幅鑲嵌畫是皇帝查士丁尼一世和皇後塞奧多拉與朝臣宮女的肖像,至今在燈光的照耀下,仍是五顏六色,大放異彩。
晚期羅馬蒂國時代的鑲嵌地板「酒神狂飲」(現存美國普林斯頓的3世紀古物)。
9. 拜占庭風格,是什麼樣子,詳解
拜占庭的建築主要繼承羅馬風格,早期教堂建築主要沿用羅馬陵墓圓形或多邊版形的平面結構和萬神權廟式的原穹頂。聖索非亞大教堂是拜占庭藝術中最輝煌的成就之一。
鑲嵌畫在拜占庭藝術中佔有特殊的地位,這種藝校彩色玻璃和石子鑲嵌而成的建築裝飾畫,成為教堂內部裝飾的主要形式。
10. 拜占庭是怎麼進行外交的
大部分出使帝國宮廷的使節們很快就會發現,拜占廷人是外交大師。使者們出訪帝國的時候,會由專門的接待委員會迎候,並被護送到君士坦丁堡,在那裡他被提供食宿,且有僕人侍候。到皇帝接見的那天,全副戎裝的騎兵衛士為他從皇家馬拜占廷大使渴見際拉伯君主廄里牽來馬匹,他騎馬穿過為歡迎他而張燈結綵的大街。外交官將國書呈遞給皇帝,並轉達本國君主對皇帝的問候,然後他們討論國事。皇帝會設宴款待使節,還有其他貴賓應邀參加。最後使節離開帝國,滿載黃金或拜占廷絲而歸,他的使命就完成了。
拜占廷人並不總是這樣熱情的,如公元968年代表義大利國王奧托一世訪問君士坦丁堡的克雷莫納的利烏特普蘭德所受待遇就和前面所說的截然不同。因為那時候奧托和皇帝尼克福魯斯二世福卡斯關系緊張,所以,利烏特普蘭德看到的是拜占廷外交的另一面:虐待外交官,作為對他所代表的國王表示不滿的方式。
利烏特普蘭德一到拜占廷就被人帶到他所描述為「可惡的、沒有水、四面透風的大理石房子里」。在那裡,他由一名無能的僕人服侍,這樣的僕人「在人間你再找不到第2個,在地獄里倒可能找到」。到了要去皇宮的那天,他發現他得步行去。對於利烏特普蘭德來說,告別宴會也是個侮辱:利烏特普蘭德坐在桌子的下首,而保加利亞使節卻挨著皇帝坐著。最後,當他要離開這座城市的時候,他購買的五個絲袍也被拜占哈里發遣使拜見拜占廷皇帝(829年古文書插)。廷官員沒收了。
這位使節有他報仇的時候。在後來寫到這次訪問的時候,他把尼克福魯斯刻畫成「一個長相奇特,眼小如鼴鼠,毛發濃密像只豬的人」。利烏特普蘭德最後寫道:「他決不是你願意在午夜意外遇見的那種人。」