民间木雕刻的方法有什么区别
㈠ 民间雕刻简介
中国的复民间雕刻艺术源制远流长,品类繁多,主要有石雕、木雕、砖雕、竹雕等。这些雕刻艺术口叩大多为无名工匠所作,千百年来伴随着人们的物质生活和精神生活流传至今,表现了我国民间工匠精湛的技艺、巧妙的构思和令人叹服的创造力,具有很高的艺术价值与历史文化价值。
㈡ 木雕的价格介绍 木雕的处理技法有哪些
大家在日常生活当中见过不少的木雕吧!木雕是雕塑的一种,属于我国民间的一种民间工艺,一般在各种建筑之中都可以看到不同种类的木雕雕刻。木雕的种类比较多,主要以立体圆雕、根雕、浮雕三大类为主。木雕雕刻产品当中蕴含着精湛的雕刻工艺,所以木雕雕刻的价格也是比较贵的。接下来小编就给大家介绍一下有关木雕的价格以及其他情况吧!
木雕的价格介绍
木雕的价格受很多因素的影响,木雕选材的不同,工艺的复杂程度等因素都会影响木雕的价格,一般情况下木雕价格在300-2000元之间(价格来源于网络,仅供参考)。
木雕的处理技法
1、选材
木头有的松软、有的粗硬,一般木头松软的易雕,粗硬沉重的难雕。木质坚韧、纹理细密、色泽光亮的称之为硬木,如红木、黄杨木、花梨木、扁桃木、榔木等,具有雕刻的全部优点,是雕刻的上等材料,适合雕刻结构复杂的、造型细密的作品,而且在制作过程中和保存时不易断裂受损,有很高的收藏价值,只是雕起来比较费工夫、容易损伤刀具。比较疏松的木质适合初学者用,如椴木、银杏木、樟木、松木等。这类木材适合雕刻造型结构简单、形象比较概括的作品,雕凿起来也比较容易,但因其木质软、色泽弱,有的需要着色处理,以加强量感。有些木纹比较明显而且变化多端,如:水曲柳、松木、冷杉木等,就可以巧用木纹的流畅、木纹的肌理,作一些较抒情的作品。
2、处理
1)、人工干燥:将木材密封在蒸气干燥室内,借蒸气促进水分蒸发,使木材干燥。(根据木材的大小、厚薄,如4cm板材烘干时间一般需要一个星期),干燥的程度最高可使木材含水量仅达3%。但经过高温蒸发后的木质发脆失去韧性容易受到损坏而不利于雕刻。通常讲原木干燥的程度应保持在含水量30%左右。
2)、自然干燥:将木材分类放置通风处(板材、方才或圆木),搁置成垛,垛底离地60cm左右,中间留有空隙,使空气流通,带走水分,木材逐渐干燥。自然干燥一般要经过数年或数月,才能达到一定的干燥要求。
3)、简易人工干燥:一是用火烤干木料内部水分。二是用水煮去木料中的树脂成分,然后放在空气中干燥或烘干。这两种方法干燥时间可能缩短,但侵水后的木材容易变色,有损木质。
从以上小编的介绍当中大家也知道了,一般情况下木雕的价格是受很多因素影响的。木材的选用,雕刻加工工艺的复杂程度还有所雕刻物件儿的大小、规模都会影响到木雕的价格。木雕雕刻属于我国传统的一种民间加工技术,它是我国劳动人民智慧的结晶,现在专门有人从事木雕雕刻这种行业,一方面可以学习到精湛的雕刻技术,另一方面可以传承我国的雕刻文化。
㈢ 木雕技法需要的工具和技巧有哪些
在平常生活中,我们在一些古代园林、古建筑或现代的一些建筑中会经常看到一些用木头雕刻的工艺品。小编了解到,木雕是雕塑种类中的一种,是我国的民间工艺,受到人民群众的广泛喜爱,木雕技法也因此得以流传至今。那么下面小编就给大家介绍一下木雕技法和它所需要的工具以及技巧都有哪些。
木雕技法的介绍
我们所看到的木雕技法,就是在创作木雕的过程中创作者对形象和空间的处理手法。主要表现在消减木头,消减木头,就是所谓的雕和刻。雕和刻可以解释为从外向内的减去木头,慢慢将想要表达的形体表现出来。在这个做减法的造型中,体会的是作品在脱胎换骨的快感。醇正的木雕技法需要经过千锤百炼,才能达到刀木合一的境界。只有掌握技巧并不断地积累经验,才能达到理想的真正属于自己的木雕技法。木雕技法的制作过程,其魅力是其他材质的雕塑制作无法达到拥有的。
木雕技法需要的工具
木雕中需要的刀具种类繁多,但主要分为两大类,一类叫做“坯刀”,主要用于掘细,就是把一块木头一步一步削减的刀具;另一类刀具叫做“修光刀”,主要用于造型完成后的光泽度修改。初学木雕技法的人在选择刀具时,首先都是要了解它们各自的用途的。再将这两类刀具讲的细些,刀具中还有圆刀,这种刀具在雕刻传统的花卉上有很大用处,比如花叶、花瓣及花枝干的圆面都需用圆刀来处理。而平刀则在多用在瑞典和苏联的木雕人物中,有强烈的趣味性。斜刀主要用在木雕的关节角落和镂空狭处剔除多余和修光。刻人物眼角时,也多用到斜刀。而料刀刻出的毛发效果非常生动自然。无论是掘细刀类还是修光刀类,在木雕技法中都是必不可少的工具。
木雕技法中的技巧
掌握了木雕技法中需要的工具,下一步小编就带大家熟悉下木雕技法中有哪些适用的技巧。
通常拿到的木头是木雕的粗坯,即所谓的雏形。凿粗坯时要注意留有余地,要适当的放宽。而凿粗修过的木雕时,要先从整体着眼,调整比列和各种布局,然后将具体形态逐步落实并成形,此时主要是要为修光留有余地。修光时刀迹应该清楚细密,从细节处着手会方便一些。打磨时要根据作品需要,将木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨。要求先用粗砂纸,后用细砂纸。要顺着木的纤维方向打磨,直至理想效果。着色上光时要用到硬毛刷、小硬毛笔和一只调色缸。着色的颜料要用水粉、水彩或皮鞋油。其特点是有较强的渗透性。上色后不要立刻擦干,要等完全干透再擦。
以上就是小编为大家简单介绍的木雕技法和其所需要的工具以及相关技巧了解木雕技法的相关信息后,不妨用木头来尝试一番,也许你手中平凡的木头也能变成一件独一无二的木雕工艺品。
㈣ 木雕的雕刻方法..注意事项..要速成的..
木雕的创作方法有三种:一种是面对一块比较普通,没有什么特殊形状的圆木、方木或是有规格的板材时(即经过人为的去绺去脏,将木料加工成有规则的料形,如正方形、长方形、圆形等),我们可以比较自由的去选择雕刻的内容与主题,然后再用大量的切削雕凿去实现最终的艺术效果。这种方法看似简单,但也是受到一定的约束,由于木材的结构是由纤维组成,它的易断易裂要求我们在创作构图上强调整体性、牢固性。一般来讲,艺术木雕不讲究拼接,否则就失去了木雕的特征。要在一段原木上做文章,就得避免张牙舞爪的动势,就要舍弃支离破碎的细节。为了突出木材的肌理,表现美丽的木纹,造型体积就不易太小太多,要作大块大面状,追求浑然一体的效果(图1)。
第二种方法是随形就像,既“顺其自然”地依据材料本身特有的天然形状或纹理方向,凭感觉和想象赋予这块材料以特定的形象,巧加雕凿后便使其形象释放出来。所谓七分天成,三分雕刻。这种方法也叫“巧雕”,其 构思过程比实际雕刻的时间应更多,而其中的乐趣亦无穷。“巧雕”是一种适形造型,也就是它要适应某种条件,这种条件是一种限制或是约束,似乎也给作者造成麻烦,然而往往受局限的东西反倒会成为形成其艺术特点的决定因素,这种因素能予朽木以神奇。有的玉石雕刻之所以宝贵,就是体现在作者是以量形取材,因材施艺的方法,创造了绝妙佳品(图2)。
自然给我们以许多启示,有的材料拥有一个不寻常的特征明显的外形,对你的想象或灵感有直接启发;有的则不太明显,需要深思熟虑,苦思冥想;而变化多端的木纹又常常是影响作品艺术效果好或不好的因素;有些木料的“残片碎块”不规则形状也能引发我们联想起某种形象的存在。因而许多雕刻家经常把一些“奇形怪状”的木头搜集起来长久地摆放在周围,时常琢磨和推敲,一旦考虑成熟便拿起刻刀,欲罢不能。当然作品的成功与否常常取决于一念之差,“真所谓,千刀万凿雕出来,一处不顺付东流。”
这与作音的艺术修养和艺术技巧密切相关。
木雕创作的第三种方法是完全摆脱原始材料的形态属性,用人工或机械堆迭粘合的方法,使大大小小的木块木片按设计意图拼制成大致的形状与厚度,然后再进行雕凿(图3)。这种方法的好处在于它能随意增加木头的体积,大大减少切削木料的功夫,节省大块原木。假如是用不同颜色的木料堆迭粘合起来,呈木头形状的“三明治”,其木材外表经过雕制,会显现出清晰美妙的装饰性木纹,使作品产生独特的艺术效果。有些雕刻家还经常在雕刻物的任何部位增加想要增加的木料,他们用组合粘接的方法,以期望扩大木雕的比例和形状。还有一些雕刻家在运用木材创作时更加独出心裁,别具一格,他们把种在花园里的树木原地不动的雕刻成作品,有的还为它们加枝添叶,因势度形,创造出与自然同呼吸共生存的木雕艺术品。
木头原本是有生命的物体,它给人类带来数不尽的好处,而人类所能给予的回报应是将它们那种特别的温和与美丽,以及纯朴的品质尽量地体现保存下来,并赋予新的生命。
㈤ 民间木雕与其他雕塑比,有什么特点
我觉得民间木雕主要是一些民间的传闻人物和事物
主要是雕的东西内容有区别吧
㈥ 木板雕刻,和版画有什么区别
特点:
1.尽可能利用对象的本色,显出木味(木刻)。
2.巧妙利用专“留黑”手法,对刻画属的形体作特殊处理,获得版画特有的艺术效果。
3.发挥刻版水印的特性,让大块阳刻产生强烈的艺术效果。
4.通过巧妙构图,以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题风格。
版画是将创造性和技术性的想法,通过墨水、染料、纸张和织物渲染出来。主要课程包括:单色和彩色印刷、色调、化学成套设备、维修、丝网印刷技术、光刻技术、凹版、木刻、蚀刻、复合材料和个人风格的发展。
㈦ 用木头雕刻人物的技巧
具体方法如下:一般来讲,搞的人,除执基本相同外,都各有自己擅长的,初学者只要熟悉平刀、圆刀二种不同的用途,很快就能掌握技巧。先强调一下执刀姿势的重要性,其正确与否不仅影响雕刻操作的顺利进行,而且还会引起安全方面的问题。那么,在大量切削木料的粗坯阶段,我们主要是用敲锤配合刀具进行工作,执刀姿势呈握拳状,当雕刻向进或深挖时,可作拳心向下状;当雕刻向内推进时可作拳心向上状,当雕刻轮廓欲切断丝缕时又可作拳心向内或向外状,三种方法灵活掌握。如刀具刻入过深,切勿摇动急以抽出,否则会引起锋口开裂或剥落,应使用另一刀具并轻微削去该刀具周围的木料,直至其可摇动为止。在雕刻进行到细坯和修光阶段,我们主要运用刀具从事刻削工作,一种是双手握捏刀具,如:右手握紧上端,左手捏住刀杆上部,慢慢向右手方向推进。另一种是右手执刀呈握笔状但要将无名指和紧抵在雕刻物上向前运刀,以控制。要注意左手的位置,做小件时,握住作品的左手应放在右手的后下方,作品一端可顶靠在上;做时,为了按住木板,左手应远离右手的刀具,或者放在右手的后方。温州那边的,因木质坚硬,人们时常要用来抵住向前运刀。对付木质细软的,可用右轻拍刀具即足以削去少量木料。平刀块面法:主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分,使其产生粗犷有力的斧劈刀削感,所以运刀必须稳、准、狠,要肯定有力、相符、爽气不腻,要使每一刀都说明问题并达到作品的最后效果。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程,这个过程可以将每一个形体、每一块骨路,肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。因此,要求作者有扎实的造型基本功和慨括自然形体的能力。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果,也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理,然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。圆刀雕琢法与排列法:由于圆法不肯定,刻出的形体轮廓比较含糊,产生的凹凸感又比较清晰,所以很适合探索表现各种物体的质感和效果,作为的底面处理,俗称“麻底子”,也是一种极好的起衬托作用的。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积,并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来,一方面是光滑细腻,如人的皮肤;一方面是粗糙毛涩,如人的发鬓、衣饰等,那么两者会形成强烈的质感对比,使作品产生丰富有趣的表现力。圆刀排列法与雕琢法的意义相同,只是作者要有意识的排列刀法,使其产生一定的装饰性和效果。
1.工艺的技术要求和基本要领
凿粗坯:粗坯是整个作品的基础,它以简练的几何形体概括全部构思中的造型细节,要求做到有层次、有动势,比例协调,重心稳定,整体感强,初步形成作品的外轮廓与内轮廓。
2.凿粗坯的基本要领是,从上到下,从前至后,由表及里,由浅入深。从上到下,就是从头部开始做到脚跟;从前至后,就是先凿前身,再凿后背;由表及里,就是从木料表面开始,一层层向内剥进;由浅入深,就是先凿好浅的地方,再凿深的地方。凿粗坯时还需注意留有余地,如同裁剪衣服,要适当的放宽。民间行话说得好:留得肥大能改小,唯愁脊薄难复肥”,“内距宜小不宜大、切记雕刻是”。
掘细坯:先从整体着眼,调整比例和各种布局,然后将人物等具体形态及五官、四肢、服饰、道具等逐步落实并形成,要为修光留有余地。这个阶段,作品的体积和线条己趋明朗,因此要求刀法圆熟流畅,要有充分的表现力。掘细坯中的镂空技巧,要求以纵纤维组合镂空,镂去多余的部分。要运用带筋法,即在作品的擎空易断的部位留下一小块料使其与临近的部位牵附,待作品完成后再用薄刀密片法把牵附之筋去掉。
3.使用方法如下: 修光:运用精雕细刻及薄刀密片法修去细坯中的刀痕凿垢,使作品表面细致完美是修光的目的。要求刀迹清楚细密,或是圆转,或是板直,力求把各部分的细微末节及其质感表现出来。打磨:根据有些作品需要,将白坯用粗细不同的木工搓磨成细润光滑。要求先用粗,后用细。要顺着方向反复打磨,直至刀痕砂路消失,显示美丽的
,要注意保持作品轮廓清晰、线条流畅。刻毛发、饰纹:用三角刀刻画毛发、饰纹,要求运刀爽快、肯定,粗细均匀,一丝不苟。着色上光:着色不仅仅是为了弥补某些材料的不足或缺陷,而且还能起到加强丰富材料质感美和作品形式美的作用。因此在作品着色上要酌情而定,要求尽量体现出的美。色泽要深沉明快,符合天然木质的种种美感。
上光的目的是滋润木质,使作品锦上生辉,同时也起到防污作用以便长期保存,因此要求均匀渗透,亮而不俗。配置底座:底座不仅是主体的依托,也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形状尺度要与作品的内容形式相辅相成。充满曲线与生动活泼的作品,可借简洁朴素的底座衬托,而造型简洁或肃穆的作品则可以在底座上稍事雕饰。总之要注意互相之间的比例协调,注意色调上的相互烘托,切勿。
㈧ 木雕雕刻机和手工雕刻有什么区别
木雕雕来刻机和手工雕刻源的区别:
1、木雕雕刻机雕刻出来的效果横平竖直,深浅一致,显得非常规矩,纹路平滑而浅显。线条流畅,造型及层次更加丰富多彩,
2、手工浮雕的手法则比较灵活,线条粗犷古朴,能够以形造势,线条起伏舒展,刻迹深浅度不一,摸上去深浅有致,凹凸不平,整体画面充满立体感。
㈨ 请问雕刻跟木雕有什么区别
您好!很高兴能帮您解决这个问题: 雕刻: 是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、玛瑙等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料,塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。 历史悠久、技艺精湛的各种雕塑工艺,如牙雕、玉雕、木雕、石雕、泥雕、面雕、竹刻、骨刻、刻砚等,是中国工艺美术中一项珍贵的艺术遗产。牙雕、玉雕等工艺由于材料昂贵,做工又十分的精细,所以逐渐从实用品转变为欣赏品,因此被人们称为“特种工艺”,解放前,它仅是剥削阶级手中的玩物。木雕、石雕、泥雕、面塑等工艺,则大都流传在民间,具有浓厚的乡土气息。 木雕: 木雕是雕塑的一种,在我们国家常常被称为“民间工艺”。木雕可以分为立体圆雕、根雕、浮雕三大类。木雕是从木工中分离出来的一个工种,在我们国家的工种分类中为“精细木工”。以雕刻材料分类的民间美术品种。一般选用质地细密坚韧,不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。采用自然形态的树根雕刻艺术品则为“树根雕刻”。木雕有圆雕、浮雕、镂雕或几种技法并用。有的还涂色施彩用以保护木质和美化。 雕刻包含着木雕! 希望采纳!
㈩ 木头雕刻工具的使用方法
1、首先找一根木材,刮去外层的表皮,根据实际需求尽量取直,如图所示。内