过飞雕刻师叫什么

1. 中国雕刻师在什么地方一我需要雕刻石头玉石方式样的师傅

那要看是什么石头 做什么东西 是玉石类的还是花岗岩 大理石类的

2. 最好雕刻师叫什么把我这块雕几个挂件

我们这里有，我家就做，不过加工费低一个200到800，找大师做的话我们这里也有，大师雕刻一个，国家级大师一个大概8000左右加工费。省级别一个3000到5000左右。

3. 世界上最著名的雕塑家

1、奥古斯特·罗丹

（Auguste Rodin1840～1917）
简介
法国著名雕塑家。他生于一个贫穷的基督教家庭。他的父亲是一名警务信使，母亲是穷苦的平民妇女。罗丹从小喜爱美术，其它功课却很糟糕。在姐姐玛丽的支持下，失望的父亲不得不同意把他送进巴黎美术工艺学校。姐姐玛丽靠自己挣得的工钱来供给他食宿费，因此罗丹从小就深深地敬爱他的姐姐。他14岁随荷拉斯·勒考克（Lecongde Boisbaudran）学画，后又随巴耶学雕塑，并当过加里埃·贝勒斯（Carrier·Belleuse）的助手，去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。他善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。
对于现代人来说，他是旧时期（古典主义时期）的最后一位雕刻家，又是新时期（现代主义时期）最初一位雕刻家。他的一只脚留在古典派的庭院内，另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。可以说，罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而有力的大手，用他不为传统束缚的创造精神，为新时代打开了现代雕塑的大门；当年轻的艺术家们蜂拥而入向前跑去时，他却已入衰迈之年，他走不动了。他的创作对欧洲近代雕塑的发展有较大影响。
罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信：“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。罗丹偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美，这使他的艺术具备博大精深的品格。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。

生平
罗丹进的美术工艺学校是蓬巴杜夫人所宠幸的画家巴歇利埃在1765年创建的，学生在这里学习装帧艺术和制图。在这里他遇到了终生敬仰的启蒙老师荷拉斯·勒考克。勒考克是一个普通的美术教员，但他一开始就鼓励罗丹忠实于真正的艺术感觉，而不要按照学院派的教条去循规蹈矩。也许正是这种教导影响了罗丹的一生。在此期间，他常去卢浮宫临摹大师的名画。由于买不起油画颜料，罗丹转到了雕塑班，并从此爱上了雕塑。勒考克又介绍他到当时法国著名的动物雕塑家巴耶（Barye 1796～1875）那里去学习，使他受到良好的基础训练。在渡过三年艰苦而勤奋的学习时间后，罗丹踌躇满志，准备投考巴黎美术学院。勒考克把罗丹介绍给当时著名的雕塑家曼德隆（Hippolyte Maindron 1801～1884），让他做为推荐人在罗丹的入学申请书上签字 ，但这也没用，罗丹落选了。第二年依然落选。第三年，一个老迈的主持人在罗丹的名字旁边干脆写上：“此生毫无才能，继续报考，纯系浪费。”就这样，未来的欧洲雕刻巨匠，竟被巴黎美术学院永远拒之门外。这对渴望成为雕塑家的年轻的罗丹，是一个沉重打击。
更大的打击接踵而来，罗丹心爱的姐姐玛丽因失恋而入修道院了，两年之后， 她柔弱的精神和肉体承受不了失意而又清寒枯索的生活，因病去世。罗丹的精神在这双重打击下彻底崩溃了，他毅然走上姐姐的路，当了一名修道士。但是罗丹强健的肉体供给他源源不断的欲望，其中创造欲望在一颗艺术家的心中燃起了难以遏制的火焰，使对上帝和艺术同样虔诚的罗丹陷入内心的矛盾和痛苦。善良而明达的修道院院长埃玛尔，从罗丹受压抑的表情上看出了他的心思。他创造条件让罗丹有机会去画画和雕刻。当他看到罗丹确有才气后，就劝说罗丹还俗，去继续其雕塑事业，“用艺术为上帝服务”。这样鼓励罗丹。罗丹用一颗被抚慰而充满感激的心在修道院为埃玛尔院长做了一件雕像，这件雕像显示出23岁罗丹已经具备当一个雕塑家的洞察力、技巧和手劲儿。
罗丹重新回到勒考克身边，在他的帮助和支持下，开始了边工作边自学的奋斗生涯。雇不起模特儿，他就请一个塌鼻的乞丐毕比给他当模特儿。乞丐的丑陋使罗丹看到了在其被磨损的脸上，有着人类所共有的愁苦和凄凉，同时他也想到了那位终生辛苦劳作而孤独的雕塑大师米开朗基罗。从而在罗丹的眼中生活的美丑和艺术的美丑有了不同意义。他创作时注意光在作品表面的表现，将其所要展现的思想内涵容入到作品中去，使雕塑艺术成为一种强有力的语言，人们在思想上所感受的内容要远远超过视觉感受。这一艺术思想正是大师米开朗基罗在晚年苦苦追求，而经过三百多年后第一次在罗丹的《塌鼻男人》得以成熟展现，并贯穿其一生，成为它们的灵魂和魅力的源泉。
罗丹不仅是一位雕塑大师，同时又是一位伟大的老师。他的学生或者助手，哪怕是仅仅有过交往，都在艺术上深受罗丹的影响。但罗丹作为先生从不在艺术观点上束缚学生们，因此他的学生都能成熟为自己的独特风格而脱颍而出。他们学习的是罗丹的创造精神，所以其中出类拔萃者甚多，有些日后与老师齐名。
罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信：“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。以此而论，罗丹是最杰出的浪漫主义雕刻大师。然而，他的伟大，还在于他的深刻思想：他没有浪漫派中容易见到的那些弊病，如肤浅的热情，空洞的夸张，虚假的内涵。他偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美。这使他的艺术具备博大精深的品格，既动人之情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神奇。由此观之，罗丹又超越了浪漫主义，超越了门户派别，超越了时代和区域，成为历史星河中一颗璀璨的巨星。他同情底层劳动人民，热爱自己的祖国，将其毕生投入到对艺术执着追求和人生种种痛苦的苦苦思索中去。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。
罗丹艺术术论
在艺者眼中，一切都是美的，因为他锐利的慧眼，注视到一切众生万物之核心；如能抉发其品性，就是透入外形触及其内在的“真”。此“真”，也即是“美”。
－－罗丹
生命之泉，是由心中飞涌的；生命之花，是自内而外开放的。同样，在美丽的雕刻中，常潜伏着强烈的内心的颤动。这是古代艺术的密。 －－罗丹
艺者的德性只是智慧，专注，真诚，意志。 －－罗丹
艺术之源，在于内在的真，你的形，你的色，都要传达情感。 －－罗丹
最主要的是感受，爱憎，希冀，吟哦，生活。要做艺术家，先要从人做起。 －－罗丹
恶是枯干。 ——罗丹

《罗丹艺术论》是对欧洲雕塑史的科学总结，又是个人经验的精练概括，其中贯穿着罗丹对前人的崇敬、对名作的卓见和创作的喜悦、深思的刻痕、点滴的自省。当年傅雷先生任教上海美术专科学校，翻译此书作“美学讲义”发给学生，意在未曾涉及纯粹美学之前，先对于美术名作的形式与精神有一确切认识与探讨。
重编彩图本紧扣大师谈话，将二百余幅美术名作与谈话内容融为一体，更利于名作的欣赏和名著的理解。
这里只对该书作简要介绍，阿文建议你去买一本，因为可以放在床头慢慢的看，还可以闻到书香。里面有很多精美图片，书页的纸质也很好。另外，为了不损坏原书，阿文舍不得扫描，因为扫描图片的时候要把书压平，很容易把书弄坏……
《罗丹艺术论》法国·葛塞尔【著】傅雷【译】

年谱
1900年奥古斯特·罗丹在巴黎举办作品展，确立他作为一个雕塑家的声誉。他的主要贡献在于恢复西方雕塑对人类的理解和对精神世界的表现，被认为是雕刻史上最伟大的肖像雕塑家。
1864年，罗丹随著名动物雕塑家路易·巴耶学雕塑，由于刻苦努力，进步很快。后又到有“小美术学院”之称的卢浮宫学画，画室主人是第二帝国时代很有名气的装饰雕刻大师阿尔贝欧内斯特-加里埃-贝勒斯。经过一段时间学习，罗丹己具备了成为一个优秀雕刻家的条件。35岁之前，罗丹的个人风格还没有确定，1875年，罗丹访问意大利，对伟大的米开朗基罗赞赏备至，对其日后的创作产生了巨大影响。
1878年，罗丹展出《青铜时代》引起了不少议论，许多人不承认这是艺术作品，因为它太逼真了，说它是根据真人塑造的。此事对罗丹震动不小，使他开始思考作品的表现问题，他感到极端近似意味着毫无新意，且不利于表现深层的思想感情。因此，罗丹以后的作品形象生动且富于内在的精神气息。他的代表作《地狱之门》共186个形体，历时37年，直到他逝世也没有完成，其中的“思想者”、“吻”等被放大，独立成为享誉世界的名作。
罗丹的其他主要作品有：《伤鼻的男子》(1864)、《青铜时代》(1876)、《圣约翰的说教》(1878 )、《地狱之门》(1880-1917)、《亚当》(1880)、《夏娃》(1881)、《加莱义民》(1884-1 886)、《吻》(1886)、《巴尔扎克》(1897)、《雨果》(1897)。
1917年11月17日，欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、20世纪新雕塑艺术的创造者、法国雕刻家罗丹逝世

4. 橄榄核雕刻师有叫春红的没

现在，有很多的雕刻师傅雕刻的橄榄作品都非常的精湛，但是没有什么名气。所以不要纠结师傅名家，作品好才是王道。

5. 橄榄核雕刻师过飞有人知道吗

给你提供一部分参考，现在能人辈出。 不过主要还是看作者的雕刻风格是不是自己喜欢的 夏白眼（明宣德年间1426～1435年） 因擅长橄榄核雕之技，被誉为“一时圣手”。当时的皇帝朱瞻基酷爱核雕，因此对他极为赏识。 明朝的高濂在《遵生八笺·燕闲清赏笺》中记载：在明朝宣德年间，工匠夏白眼所雕刻的各种东西，如乌榄核上雕了十六个娃娃，形状只有半粒米大，眉毛、眼睛，喜和怒都具备。又如雕的荷花上九只白鹭飞跑的样子，雕在方寸的小核上，可说是绝一无二的精品。时间流传久了，人们便把它珍藏起来，当成留世的一件宝物。 在文章的最后，他称夏白眼的作品为“一代奇绝”。 封锡禄(嘉定人，以精于橄榄核雕而著称于清乾隆朝。) 根据历史记载，他的代表作是橄榄核雕《草桥惊梦》，表现的是当时的乡间夜景：疏柳藏鸦，柴门卧犬，茅舍俨然，乡民罗列，所有这一切全都在一枚小小的橄榄核上得到了完美地体现。其构思之精巧、布局之严谨、神韵之丰满、人物之悠然，让人叹为观止。 陈祖章(广州人，清乾隆年间入宫。) 陈祖章以牙雕闻名天下，但其橄榄核雕之技同样让人叹为观止。 核雕中工艺精湛，难度更高的是雕刻核舟。 在核舟作品中，《东坡夜游赤壁》历来是雕刻工艺家们常用的题材。至清代，广东的宫廷工艺家陈祖章在学习、借鉴前人的基础上，创作《东坡夜游赤壁》核舟，并在技艺、内涵上都有所发展，人物除苏东坡外，有客人、客妇、艄公、书童等7人，个个刻画精致，人物神态自然、宁静、超逸。 陈祖章的核舟有一件传世，现藏于台北故宫博物院。上海文化出版社的《国宝大观》上是这样介绍的：“此舟呈稍深的橘红色，高1.6厘米，长3.4厘米。舟上设备齐全，舱中备有桌椅，并摆着杯盘菜肴，小窗镂空，可开可闭。舟上八人，异彩纷呈，为苏东坡泛舟夜游赤壁故事。舟底镌刻着细字《后赤壁赋》全文，下有‘乾隆丁巳五月臣陈祖掌’款。” 杜士元(清乾隆年间苏州吴县人，是擅长雕刻橄榄核舟的奇人。) 有关杜士元雕刻橄榄核的史料记载只有零星碎语，称有“穷极工巧之能事”，当地人称他之为“鬼工”。 《履园丛话》记载杜士元所雕核舟，每枚值银50两。即使如此，人们依然趋之若鹜。因他的技艺高超，被乾隆帝征召至启祥宫，让他专为皇宫服务。据说他因被禁于皇宫之中，终日闷闷不乐，后来佯装疯癫，才被放归故里。 常熟市博物馆有枚迄今仅见的杜士元制《渔乐图》橄榄核舟。核舟呈深枣红色，雕刻者就着橄榄核天然外廓弧线随形而雕刻出船底与船篷。橄榄核舟上，舱、篷、舟楫齐全，篷上镂空的鱼篓，船中数人大如米粒，有人晒网，有人烹茶，有人闲坐观天，一幅船上渔家其乐融融的生活场景。核舟底有“乾隆乙丑（1745年）造，仙传杜士元”行书雕款。此外，核舟另作水浪状象牙底座以作承托，座底还有行书雕款：“皮肉生来有益长，其中将他造船行。网船家家多子孙，渔翁得乐尝端阳。” 湛谷生(广东增城新塘乡人，清咸丰年间著名橄榄核雕艺人。) 据说，“雕刻的工具全是自制，雕刻的手法也很独特。雕刻时，先把橄榄核含在口内，待湿透后才取出。每遇晴天早上，便对着东边的窗台，让阳光照射着，精雕细琢。正午以后，他就休息了。这样每天只刻三四个小时。” 如今，在增城县博物馆，珍藏着雕刻家湛谷生于咸丰四年（1854年）他53岁时的作品《苏东坡夜游赤壁舫》。 这件精美的艺术品的主体是一个小画舫，长45毫米左右，工艺十分精巧，所雕的人物情态各异，栩栩如生；舫中置一桌、3人围案而坐，旁边还蹲着一个书童煮茶，船后有船娘把舵，船的两旁有8扇通花窗，皆可开合；船头的小链条也以橄榄核雕成，环环相扣，船底刻有苏东城《前赤壁赋》全文共537个字；船舱上有两扇可开可关的小花窗，舱前两边都开有小门，船舱镂成两层，拾级可下，船尾高挂一盏风雨灯，让人油然而生羽化之思。 在2005年北京翰海的春拍上，他所雕刻的一件“清核雕先贤人物串”108粒以134.2万元的高价成交，开创了核雕拍卖的新纪录。这串核雕颗颗大小匀称一致，包浆圆润成棕黄色，每颗果核上所雕皆是秦汉至明初的忠臣良将、诗人儒士等共108位。每颗果核上还用阳文雕出人物的姓名，每个字约2毫米，字字清晰规整，让人叹为观止。 殷根福 （？-1940 民国时吴县舟山村人。） 苏州著名橄榄核雕大师，吴县舟山村人，其刀法雄健、形简意赅，世称“殷派”。殷根福初学竹雕，继学牙雕，再学核雕。在上海老城隍庙开设永兴斋，出售竹雕牙雕艺术品。一次偶然的机会，他从广东船工中获得一些橄榄核，精心琢磨以后，决定随形设计，用以雕成罗汉头像，为此，他专程去罗汉堂内观察罗汉形象，雕塑成后串成手串，在店内销售，很受民众的欢迎。艺品一上市，旋即售空。 此后，他专事核雕，专雕罗汉头像，并成为殷氏的独特艺术品。当时，上海仅此一家。以后，殷根福所雕的罗汉头像，成为风行一时的核雕艺术品，求购者络绎不绝。殷根福刻制的罗汉头像，挺刀爽劲，厚朴凝重，脸部表情自然，双眼传神，十八个罗汉个个不同，神采各异，形象生动，被誉为“殷氏罗汉”。 殷氏开创的罗汉头像与以往的雕刻相比亦有所创新。以往的雕刻技艺在雕刻前都要画个草图，如园林、人物、花鸟、走兽等，然后按图雕刻。而殷氏罗汉则无需画图，只要吃准五刀，即鼻头一刀，眼睛两刀，耳朵两刀，是为“定位”。 他的技艺后来传于儿子殷荣生、女儿殷雪芸、弟子须吟笙等人。 殷雪芸 （1928-1996 女，吴县舟山村人。） 自幼随父学橄榄核雕。抗日战争后停工。1972年苏州工艺美术局发现她有独特技艺，安排她到苏州工艺美术公司专做橄榄核雕，并培养了董兰生等艺徒。1978年橄榄核雕作品曾参加全国工艺美术展览，1979年又去西德、法国展出。作品有《寿星》、《三星》、《十八罗汉》等。 须吟笙(近代核雕名家，1924年生人) 写意罗汉头的鼻祖，罗汉头的山峰，尚健在，苏州光福舟山人，是苏工核雕殷派第二代传人，师从殷根福 （？-1940），和殷根福 之儿子殷荣生、女儿殷雪芸同时学艺橄榄核雕刻，作品有橄榄核雕《杨家将》三件． 须老先生已经八十多岁，少有作品上市，其实须老先生还雕东西，但只是为了应付宣传做做样子而已，眼神和腕力多有点不从心了，由于年龄的关系雕的东西和以前的也有了些差距，但须老先生的地位是不可以否认的，他的罗汉头可算殷前辈十八罗汉雕刻开派以来十八罗汉头雕刻的一个里程碑，现在的一些新人，包括一些所谓名家除了继承还是继承，没有一点点的发扬，须老先生的东西不多，新的几乎不出，现在仿他工的人也不多，因为须老先生的工艺境界已经不是常人能仿。他的作品已经很难觅得。我去了数次也未能如愿。到是在民间还能看到他的作品。他的罗汉头受到舟山所有雕刻者的肯定。 殷丽娟是须吟笙的唯一在舟山工艺品厂一带一出来的徒弟（这一点鲜为人知）。其早年从事过木雕、石雕、牙雕，等。在橄榄核雕中除了雕刻罗汉头之外还有伟人头像为大家所知，还有一些其他题材的单子，但留存的已经很少。曾在舟山工艺品厂成立后在其中指导厂中学徒，可以说现在青壮年的雕刻者基本上都被其指导过 钟年福 1927年腊月三十生人，故名年福。 14岁开始学习雕刻，师从殷小男，1970年成立舟山工艺品厂，1973年4月7日成立东山工艺美术厂。可以说为舟山的橄榄核雕做出了非常大的贡献。 钟老刀法粗旷，作品特点鲜明，为了爱好而雕刻，受到舟山雕刻者的尊敬。无人能出其右。也从事过木雕和石雕等其他材质的雕刻。 大女儿钟菊英（在89年后就不从事雕刻因为眼睛不好）、大儿子钟耀源（在十多年前就不从事雕刻）、二女儿钟菊仙（现在还在从事雕刻）。开门徒弟是钟火元、其他徒弟有谢才元、钟秀琴、周雪官、须培金等，在舟山工艺品厂时指导过很多的徒弟。代表作品就是十八罗汉头。 谢才元 1957年生人，1973年进入舟山工艺品厂学徒，通过自己的努力练就了雕刻技巧，81年左右开始自己创作，其现在正当壮年，作品非常成熟。其作品十八罗汉头能看到须吟笙老先生的影子。主要作品是十八罗汉头和吉庆有余等题材，在舟山工艺品厂时曾和须吟笙合作雕刻108粒罗汉相。开门徒弟是朱红为，还有徒弟陶菊英、徐月明等。 钟秀琴 1959年生人，师从钟年福、钟元庆、须吟笙。1973年进入东山工艺美术长，与须培金和周麟凤同时开始学习核雕，可以讲是舟山女工的代表人之一，受到老一辈核雕作者的推崇，女工的细腻中能透露出钟年福的粗旷，须吟笙的写意和钟元庆的工整，可以说是集大家之所长，代表作品是走兽十八罗汉、走兽八仙、圆雕云彩八仙及许多题材的单子雕刻。 周泉根 1959年出生于核雕之乡舟山村。 师从顾仁笙，曾工作于舟山工艺品厂，在近三十年的工作中又不断的深挖创新，终获成功，创立了一种自己独有的风格。尤其是在十八罗汉头这样很能体现一个艺人的基本工的题材上更是力求完美，并且对原料的要求也是及高，在1993年开发出铁圆核、大四花等这样核质非常高的原料。从不让一条质量不好的作品流放到是市场上。在近三十年的艺术生涯中，虽然他本人也很少提起，但他确实带出了不少优秀的徒弟，并且他的许多徒弟（如胡君伟、萧艳萍、殷晨月等）现已扬名核雕界。 他的代表作品就是十八罗汉头，各种规格都堪称精品，从1.1cm~3.5cm，其中最具代表性的是1.1cm小籽和2.5cm铁圆核罗汉头，表情丰富、刀工细腻、神态各异。 周麟凤 1961年出生，周泉根之妻，同周泉根一起加入舟山工艺品厂（当时有周雪官、须培金夫妇，周泉根、周麟凤夫妇，谢才元、钟秀琴夫妇），刀法精准而细腻，现在为了丈夫和爱子作出了非常大的牺牲，放弃了核雕工作，专心在家照顾爱人和孩子，非常可惜，只是在家务闲暇的时候雕刻一些小挂件，现在除了一些“寿桃”之类的小件，在市场上很难见到其作品。 丁国良（橄榄核雕刻新一代代表） 苏州民间雕刻 工艺品---核雕 丁国良:光福舟山下中人，是苏州雕刻橄榄核新一代雕刻艺人, 选核特别讲究；他雕刻的作品单面十八罗汉采用大籽铁头核，选料精良，大小一致，颜色相同，纯刀工、不打磨、不抛光、粗犷豪放、别具一格；在苏工核雕中有着一定的影响，价格日见看涨具有很高的收藏价值!他的作品需要先付定金才能拿到， 是送礼、收藏之上品 07年6月前市场价：8888.00元 ======================================= 宋水官 苏州工艺美术师、苏州市工艺美术协会会员、苏州市收藏家协会会员。 1946年生于苏州核雕之乡———光福舟山村。从小耳濡目染，爱上了核雕艺术。 1967年，与老一辈艺术家一起创建了舟山雕刻厂。 1973年被吴县政府邀请到东山组建吴县雕刻厂，专门负责牙雕生产。 2005年11月，被国家评审为美术工艺师职称。 在近40年的核雕生涯中，培养传授了一批又一批徒弟。另外，他还创作了许多作品，尤其是各种罗汉像，雕刻细巧精致，个个栩栩如生，令人爱不释手。他的作品得到了全国许多收藏家的青睐，并珍藏之。 ======================================= 周义清 (68年生) 85年开始学习橄榄核雕刻技术，他所雕刻的布袋佛很是有神，作品供不应求。 在当时一起学习的弟子中算是郊郊者，后工厂解体，转到无锡灵山大佛，面佛修心九年,在这九年中仍潜心于橄榄核雕刻.从没放弃为了让普通玩家也玩得起的宗旨.于03年重操小刀面向大众,做起了核雕中的老题材各种布袋佛的雕刻。在业界特别是上海很有名气。他的布袋佛像,姿态各异,可爱可亲,价位接近平民消费,很受各地客户的推崇. 徐月明（1964年生人，自学成才） 80年毕业之后开始从事核雕的学习和雕刻，使用的原料非常好，工手非常细致，而且有创新性，作品不俗气，在其作品阿福上就能体现出他的与众不同，所以他的阿福受到众多核雕爱好者的喜爱。代表作品有文财神、武财神、福禄寿、观音、关公、以及众所周知的阿福。 徐益明 1971出生在苏州，曾经参过军，做过生意，并且是中共员，如此复杂的经历之后还能静下心来从事雕刻很不容易，1998年开始学习核雕，师从周建明，2003年开始自己创业，其以往作品有非常浓重的殷派风格，固化，传统，刀工规整，传统题材非常之多。现而今他已经另辟新路，创作了许多新颖的题材，而且悟性很高，在作品中能充分体现心中所想，能化平面于立体，化呆板为灵巧，使作品活起来。主要作品有八仙系列，十八罗汉系列，观音，钟馗等。现创新作品有十八包衣罗汉和浮雕八仙过海。 胡君伟 1970年出生，苏州藏书人，原本从事石雕，后迷恋核雕，决定改行！拜周全根学艺！先在其儿媳妇处学2月罗汉头而后经师傅指点2周后回家自己琢磨！经过多年的潜心研究，他将原来的石雕工艺成功地引入了核雕工艺中。从而形成自己特有的艺术风格！简洁，流畅，内涵丰富！给人想象的空间！并加入把玩要素！雕刻题材新颖，广泛。有花鸟藤蔓，人物罗汉，动物风景等！作品非常强调新意，造型灵活，布局合理，刀法简洁细腻流畅，在后期的抛光处理，尤被业内人士夸好！ 他的代表作有达摩，祝福，三驼，龟龙，钱眼。生生不息，知足长乐，负荆请罪，和气生财，十二金钗等等。收比较出名的徒弟有胡海生，吴丽君等，都在核雕行业中有一定的知名度！ 钟静峰 生于舟山村，钟火元长子，自幼深受父亲核雕艺术的熏陶．1985年随父学艺，1986年拜冲山佛像雕刻祖师李永良之子李荣寿为师，学习佛像雕刻。 从艺二十多年来，主要作品有橄榄核雕“老子出关”、“西厢记”，红木雕笔海“水泊梁山一百零八将”，紫檀木笔筒“红楼梦十二金钗”、“八仙过海”等，其作品人物鲜明，刀功简练醇厚，深受大众喜爱。 曾获苏州市涡区工艺美学会会员助理工艺师 帅道富 1972年出生于江西省奉新一个偏僻的小山村里。自幼家境贫困，于1988年缀学在家务农。一个偶然的机遇，在1991年他拜师朱红伟，到苏州学习核雕技艺，从基本功的三刀开始；那时的市场并不景气，一天下来只能赚十几元。于是从一起拜师学艺的有十二人，到目前为止只剩下他一个人还在执着于核雕艺术。 1994年出师后他被招女婿在 下 中 村，之后更加潜心钻研核雕技艺，谦虚认真的向前辈们讨教，得到过钟年福、须吟笙等老前辈的指教。有时遇到了难题，会特意叫车请须老来家里指导。（同行中有人曾刻意的说：“须吟笙根本不认识帅道富这个人。”那是因为大家都叫他作“小江西”的缘故，他本人一直也没有特意的跟前辈们报过自己的大名，可见其为人本分和谦虚，他家里还保留有须老和其他几位师傅的教学作品。说起“小江西”，“须老”一定记得这个聪明好学的弟子。）经过十六年的历练，加上前辈师傅们的细心指导和教诲，帅道富的作品慢慢形成了自己的风格，其十八罗汉等作品在上海、北京、天津、还有台湾等地很受欢迎。 朱东琴 女，1975年出生于核雕之乡光福舟山。1992年学习山水画，1994年开始跟帅道富学习橄榄核雕。 至今从事核雕也有十多个年头了；由于有绘画的功底加上勤奋好学，她逐渐摸索出了一套以山水为背景的风景十八罗汉，有自己独特的风格。她雕的仕女、四大天王、婴戏图等在市场上也很受欢迎。大有“青出于蓝而胜于蓝之势”，每一件作品她都用心雕刻、追求质量而不是数量，其作品中蕴涵了江南女子的特有细腻与精致，所以价格也已经超过了夫婿帅道富作品的价格，为苏州橄榄核雕新生代女性代表人物之一。 钟勤锋 生于舟山村，钟火元次子，自幼受父亲艺术熏陶，随父学艺至今，其主要作品有“七星高照”、“钟馗”等。 曾获苏州市涡区工艺美术学会会员助理工艺师 周志坚 周泉根之子，师从其父，作品秉承其家的特点，规整细腻，没有偷工减料之嫌，对原料的要求也像其父一样非常严格，早期雕刻过十八罗汉头，因为个人喜好原因已经很久没有雕此题材，现在主要的作品就是“七星高照”及“弥勒”，“七星高照”全部使用大粒铁圆核来雕刻，核肉饱满浑圆，自然颜色通红，加上精细的刀工，令人眼前一亮。 何志清. 1980年出生，周志坚之妻，师从其公，作品一样秉其家特点，原料优秀，精细而传神，其主要作品为小籽十八罗汉头，看其所雕题材就能知道其作品具有相当水准，能和其公雕刻十八罗汉头，就能证明周泉根对其儿媳的罗汉头雕刻也是认知的。 肖艳红 生于1980年，师从表姐肖艳萍，从艺至今已有十余年，但短短几年的时间内进步非常快，从她出现在市场上的第一条作品之后往下看，会发现雕工明显细致，而且会看出是用心琢磨来改进的，在其姐的耐心指导下会越做越好。其主要作品有十八罗汉头（单面和双面）、暗八仙、风景八仙、福字寿字等，她的作品风格接近肖艳萍，刀口清晰，神态自然，受许多核雕爱好者青睐，而且带着女工特有的细腻和精巧，很有发展。 周春毅 1986年生于舟山村这个核雕之乡，自小沉浸在核雕的氛围之中，耳濡目染，再加上天资聪颖，5岁就可以磨出像样的归，6岁就会雕刻罗汉头。 入门导师是其父周泉兴，曾经师从周泉根、萧艳萍、周雪官、须培金，双面十八罗汉头为其首创。 其代表作品为十八罗汉头单面和双面、寿星头、喜怒哀乐等，其雕刻的罗汉头风格迥异，形式新颖，充分体现出人生百态，究其源头就是他脑中有千百颗罗汉头的形象为其做素材，所以他的作品能拥有自己独立的风格，不落俗套，尤其在单面罗汉头这个题材上他要求自己十分严格。年轻、有朝气，肯创新，悟性高。 吴建东(苏工核雕刻新人，苏州高新区东渚人) 原从事笔筒雕刻，刀功深厚，做工精致，现从事橄榄核雕刻，他的作品极具欣赏价值，虽然做橄榄核雕刻只有几个月，但他的作品一经面市就得到了很高的评介，价格日见看涨，加上他年轻，升值潜力极大，是个人收藏和送礼的首选之作。实乃核雕中之佳品，个人特长：雕刻各种神态的八仙类人物 陆小琴 1976年生于苏州光福镇，十八岁高中毕业后从事两年刺绣工作，二十岁后做红木家具·紫檀木笔筒雕刻，后因喜欢橄榄核工艺品，开始雕刻橄榄核。 经过多年潜心研究，形成自己的风格，他的作品构思精巧，人物眉目清秀，表情祥和自然，造型飘逸，富有动感。每件作品都透着一个‘雅’，既不喧闹也不过分沉寂，灵动中透着稳重，高雅中透着轻盈。刀口处理干净细致。 代表作有《观音》《四大美女》《清者自清---莲花》《八宝观音》《福禄寿》《浮雕八仙》《逍遥游--船》《文殊菩萨》等

6. 翡翠雕刻师有叫郭瑞强的吗

仅广东四会翡翠雕刻师就有10万+以上。
按照概率，叫此名字的人估计不少于10个。

7. 辽宁岫岩有个叫王什么龙的雕刻师吗

辽宁校园有个叫王什么龙的？雕刻师吗？室友。

8. 一木雕刻师叫什么名子

雕刻师 木工

9. 古代历史（著名小说、网络小说）上著名的雕刻师都有谁，+简介，谢谢

水浒传上有一个