怎么雕刻木头葫芦
① 一般的葫芦雕刻需要哪些工具刀
怀中揣四种手段各不同
一把冬虫葫芦，可手中把玩、怀揣的宠物，在它大体功能性的造型之外，还有诸多锦上添花的美化手段，计有印、刻、砑、烫等各种装饰形式与手段。
“印模属于印的范围。待葫芦长成印上花纹，形成浮雕，一般设计在葫芦通体，四周布满花纹，八卦图、五福捧寿、云龙、太师少保、三阳开泰、合和如意、四季花开、人物故事等。印花工艺多用于蝈蝈葫芦，因其身长便于印模，黑虫与金钟印花葫芦较少。”
“刻，用牛角或玛瑙刻成器具，按葫芦圆体随势刻画，线条流利，形体简练，多为花草、鱼类及戏曲人物故事。秋后，很多山东聊城等地的农民带着自种自刻的扁圆葫芦来津出售，物美价廉，多用于晚秋蝈蝈饲养之用。”
“砑，砑花是匏葫的特殊制作工艺，创制于北京。在清道光年间，北京有徐某独善其艺，所作如天生成。天津近代有陈锦堂老艺人，为砑花工艺高手，他构思高雅，布局疏密有致，手法精细，每件作品如同浮雕国画，题材为山水、花鸟等，还有的用画师刘奎龄的稿子，更加绝妙名贵。砑花的制法是将葫芦表层硬皮轻度软化，之后用不同角度的玛瑙砑子为工具，在已定稿葫芦身上砑制出点、线、面，凸于平面，力轻则砑不凸出，力重则划破表面面线，完全靠手感力度进行创制。”
“烫，烫面也称火笔，老法以自制火香，制成如手指粗的燃香，中心插入钢针以为笔头，点燃之后导热至铜针，用以烫画图案。现代以电烙铁代替，但烫染效果，远不及旧法理想。陈锦堂擅长这种艺法，所烫云龙后人无人可比。现代有姓曹的和王殿华所烫山水、人物也为藏家珍藏。”
“漆，旧时天津大漆葫芦，颜色绛红，晶莹可爱，匏体经漆之后，坚固耐用，它也同于古乐器，在美化音色方面，也会起到良好效果，也有雕与描金工艺，更为罕见。”
“以上是葫芦‘身儿’的各种装饰形式与手段。此外还有一个关键部件即起到音孔作用的蒙心。蒙心在口盖之上，蝈蝈类葫芦口上加瓢盖，上有五孔或者七孔，是为音孔，个别也是平蒙心者。蒙心的规格有高、平之分，全依个人爱好来决定。蒙心的制作，不拘何种材质，都要求精细而坚固，线面排列匀称细密，一只优质细工的蒙心，也是一种高级的微雕特种工艺品。我曾经见过一套八种类别蒙心，材质有牙、玉、翠、椰壳等，题材分别为西游记等全系人物故事，都是高体微雕，而且每件作品带动，堪称巧夺天工的绝妙作品。”
“天津刻制蒙心高手，为八十高龄的李如柏老艺人，他所刻制蒙心，山水、人物、花鸟无所不精，虽然是传统题材，时创新意。常见刻制内容二龙戏珠、龙凤呈祥、五福捧寿、海八怪、暗八仙、番八宝等吉祥图案。带动是他的拿手特色，所谓带动是方寸之间的小天地，把立体物以套刻方法，可以在蒙心中间活动，更显构思巧妙，手法精确，绝不能掉出蒙心。带动主体物的数目，要依题材与规格而定，通常由一动至二十动。如九动松鹤延年蒙心，在圆径三厘米，高二厘米的蒙心上，以九只动态仙鹤飞翔苍松之间，生趣盎然，绝妙至极。其他还有丝瓜蝴蝶、游龙戏水等诸多样式。此外还有高圆雕，多用透雕方法，题材有缠枝牡丹、八仙祝寿、教五子等。教五子为牙透雕鸡笼，内雕一只公鸡五只小鸡，形状如同米粒，其规格为底圆径三厘米，高四厘米，可谓绝妙构思。”
冬虫葫芦历史由来已久
天津距离北京比较近，又是近代商业城市，市井文化发达，葫芦种植与形成都有独特的地方特色。天津种植冬虫葫芦，起于清末民初，集中近郊西梁咀子一带，此地土质肥沃，又有运河之水的灌溉，有着得天独厚的自然条件。至二十世纪三十年代，比较著名的种植户有宣家、李六、王庚、萧扯子等数家，还有非专业以自娱性质的长春堂张家、振德黄家。各家之中都有独到的种植方法与造型特点，至今仍影响与启发当代的种植专业户。宣家葫芦瓦模精细，造型俏丽，李六瓦模拙朴，比较而言，有文武之别，这两家通力合作，取长补短，其中有一形制为“两大堆”的，音韵铿锵，回音悠扬，颇受玩家青睐，究其原因乃是两家的合种。李六种植中小有走模变形，收获的季节，两家按成品各分一堆，“两大堆”名由此而来，此并非指形制而言。长春堂的葫芦以瓦模凸花见长，多系蝈蝈葫芦，是仿北京官模的继承和发展。
一片一片绿心叶一个一个小葫芦
一片碧绿的叶，一棵弯弯的藤，藤上星星点点出现几个小葫芦，当夏天到来的时候，从远处一眼望去，绿油油的一片望不到边。不要小看这些不起眼的葫芦，它里面古老的历史和故事就像葫芦籽一样多得数也数不完。
这里就是天津市工艺葫芦协会会长张才日种植葫芦的地方，他向记者更细致地讲述了自己种植葫芦和收藏葫芦的故事。
种植葫芦的开始
“我从十来岁开始种植葫芦，那时候，我住在天津市河北区王串场22段，平房前面有一大片空地，我开始在上面洒籽种葫芦。最初我只是单纯地种普通的瓢葫芦，每天为他们施肥、浇水，经过一番辛苦的栽种后，看着藤子上一个接一个的小葫芦，心里有一种说不出来的喜悦。”
工艺葫芦搞创新
“当时养蝈蝈的葫芦价格很昂贵，是一般平民家庭难以承受的，所以我突发奇想，自己种葫芦。我很喜欢形状另类的工艺葫芦，这种绝活是让葫芦在特殊模具里生长出来。我尝试着找一块木头，锉成“棒子”形状。开始，我发明用纸做模具，先用纸将刻好的木头包裹好，一层摞一层，共有几十层厚，将里面的木头从上面抽出来，把刚刚成型的小葫芦放在纸模里，每天看着它慢慢成长，每当这个时候心里有一种成就感。不久，我发现纸模的弊端，葫芦里面会往外面渗水，一点一点将纸模洇湿、炸开。于是，我改进工艺，在模具外面用三层布包裹，最终成功种植出第一代工艺葫芦。后来我研究在葫芦上雕刻精美的花纹，模具材质更新为石膏，这种石膏模很结实、耐用，而且成本很低，经济划算。”
“据我了解，从清朝开始宫廷有人做工艺葫芦，样子很漂亮，因为模具是木头手工雕刻而成，所以造价很高，我想把古代的这种传统工艺延续下来，所以我开始摸索仿制清代的工艺葫芦。”
“鼻烟壶是工艺葫芦的一种，小巧的葫芦为上乘。鼻烟壶的模子需要用石头来雕刻，我选好石头后，用小刀在上面一点一点雕刻花纹。时而雕刻一朵朵小花，时而雕刻精美的文字，这很考验一个人的耐力和耐心。包装后的石头上面带有精美的图案，然后用两个半圆的石膏包裹在外面，石膏晾干后，石膏内壁会出现精美的花纹。将这两半石膏合上，里面倒上胶，胶干后，胶的外层就出现和石膏内壁相同的花纹。最后，外壁带花纹的胶模外面再裹上一层石膏，精美的图案神奇般复制到这层石膏的内壁上，这个石膏就是葫芦的模子。将小葫芦放在模子里，克隆出形状、图案和模子一样的葫芦。”
② 黄杨木葫芦的雕刻方法
三维雕刻机，直接上机雕刻
③ 怎样手工制作实木葫芦
主要抄材料：
交趾黄檀木材（大袭红酸枝）
所需工具：
曲线锯 锉刀
台虎钳 砂纸
雕刻刀 棕毛刷
制作步骤：
第1步：先选一块木料，检查有无疤痕裂纹等。尽量挑选木质细腻，纹理清晰的顺纹木材。
第2步：在木块表面画出大致葫芦外形，就可以开工了。
第3步：用曲线锯锯出大致葫芦外形，需要雕刻的部分先预留好。
第4步：用锉刀把葫芦的几个圆面锉刀出来，进一步锉出形状来。
第5步：改用较细的锉刀继续加工。
第6步：大致成形后改用120目砂纸进行打磨,进一步细化造型。
第7步：用雕刻刀开始修细节，修完后用320-400目进行打磨，最后用600-2000目砂纸和鬃刷进行抛光。
第8步：系上中国结，终于完成啦~~！
小贴士：
1.木材选与葫芦立面相同方向的纹路材料，做的时候不容易断裂。
2.开大形时一定要算好雕刻部分的预留量。
3.打磨砂纸从120目开始，240-320-400目，尽量不跳过，抛光时600-800目抛光时略蘸水进行反复打磨约3-4次，效果会更好。
④ 怎么用木头雕葫芦
用机械雕刻机就可以，有那种小型的机械雕刻机，加上旋转轴就可以雕刻这种小型的立体工艺品，包括像小立体人什么的都可以做
⑤ 文玩葫芦怎么雕刻
。。。。。首先你这问题问得挺纠结的！
雕刻葫芦题材的把件，有很多材料可以选择，然后是工具！看你是手工雕 还是用电动工具了。。。。材料不同 大小不同 工具也就不一样。。。。。
⑥ 怎样雕刻葫芦
聊城 东昌那里 专门雕刻葫芦，有很多网站上也有关于东昌雕刻的，那里应该有很多葫芦的雕刻图案吧，你可以查一下。 http://www.hudong.com/wiki/%E8%81%8A%E5%9F%8E%E9%9B%95%E5%88%BB%E8%91%AB%E8%8A%A6 http://www.lcxw.cn/Html/lcwt/0612209354341270.html这是其中的网站，你可以先上去看看。。哪里都是历史悠久的雕刻工艺了。很漂亮很具有艺术价值。下面这个网站上有很多葫芦雕刻的图案，你可以参考一下。 http://www.378.cn/wz_shows.asp?id=506这个网站上的图案相对于东昌的来说很简单，应该比较适合初学者。 希望能帮助到你。。
⑦ 怎样在葫芦上雕刻
这个我试过比较难，就这个人觉得它比较硬而且那时候我也没好的刀具，这个要先知道你怎么刻，要刻什么！！！
⑧ 如何雕刻木葫芦
1、工具：圆刀、平刀、斜刀、玉婉刀、中钢刀、三角刀、段面刀
2、技法。
葫芦的雕刻是在汲取以往其他材质的雕刻技法的基础上，结合了自身材质的特点和工艺要求，主要归纳为圆雕、浮雕和线刻三种表现形式。另外还有一些综合运用各种表现形式的雕刻技法，如微刻、镂雕等。
(1)圆雕：
所谓圆雕是指适于多角度欣赏的完全立体的雕刻作品。圆雕中还包括一种半圆雕，即雕刻出需要表现的主要部分，舍弃次要部分，形成一半是圆雕，而另一半隐藏成原物，也有的是用其他图案、景物、平面等不同手段作衬底的一种雕刻形式。
实际上，不论是圆雕还是半圆雕，它们都是立体的、可多角度欣赏的、独立的个体。作为葫芦雕刻，多以艺术作品为主，不具有实用功能，或不以实用功能为主，因此圆雕葫芦在葫芦雕刻中很少见到，虽然有些个别葫芦图案只从单个图案来看，有圆雕的影子，但放在整个葫芦中看，由于不是独立的“个体”，图案是附着在葫芦上的，因而，这种雕刻不能算作严格意义上的圆雕，只能算作是半圆雕。
圆雕的制作，首先要有一个准确的设计方案，把葫芦的各部分都尽可能地利用起来。设计要合理，有些可以打破常规，例如在利用颜色方面，就可以根据自己对大自然的认识理解，不必考虑诸如枝叶须用绿色来装饰等。在雕刻用色上，绝不会有人责难用色不当。圆雕是比较难于掌握的雕刻技术，需要在长期的艺术实践中不断学习总结提高。还应多看图谱，多看各种葫芦作品，拓展自己的思路。
制作一件雕刻作品，大致需要经过设计——选葫芦——定型——细雕——磨光——上蜡等几道工序才能完成。雕刻一个葫芦首先要根据颜色的情况、设计确定要雕刻景物的布局，用墨线勾画出轮廓，再用开凿或雕刻机打去葫芦，整理成所设计景物的雏形，然后用平凿细细雕刻。要注意，用力要适当，用刀要准确。正确的姿势是用右手拇指、食指、中指捏住刀杆，无名指抵住雕件，左手拇指倚住刀铤，保持刀铤的稳定性，防止跑刀，划伤别的部位。在雕刻精细的镂空雕件时，应首先将外部纹饰刻好，再用雕刻机或手钻把内部钻通，最后用平凿修整。镂空件需要的特种刀具，要根据情况制作，以适应镂空雕刻为准。
(2)浮雕：按照雕刻深度可分为高浮雕、浅浮雕、薄意三种。
高浮雕：又称三面看。一般选用葫芦为雕刻原料，如果前面部分有一层颜色反差分明的葫芦，更为合适。利用前面葫芦的颜色雕刻景物，后面颜色部分作为倚托。这种雕刻方式，可以最大限度地取得明快反差，也是最常采用的一种设计方式。高浮雕的各种景物的雕刻应尽可能地采用圆雕的技法，使雕刻的物体比例合适、构图丰满，侧面和正面的比例合理。初学者往往只注意正面的构图雕刻，忽视侧面的图景比例，这是应予注意避免的。
高浮雕的制作多见花卉、人物、动物。高浮雕是浮雕向圆雕过渡的阶段，是葫芦雕刻经常采用的技巧之一。在学习雕刻的过程中，要首先学习构思设计，前后左右都要照顾到，循序渐进，不能逞一时之快，大量剔除葫芦，致使最后有些景物无法安排，不得不改变原设计。应该采用的步骤如下：先在葫芦上画图，沿线用平凿勾勒一遍，用刀剔除空白地方的葫芦。经过一个小阶段的剔除，墨线不清楚时，要停工审视，将不清之墨线补上，再继续进行，边剔除葫芦，边深入设计。达到预定深度后，将背景定型，然后将前景雕刻完成。要前后都照顾到，不能
只顾一方。雕刻时，要注意总体设计，留下空间要充分，防止因突现的瑕疵损害设计。待雕刻全部完成后，经封蜡处理，一件雕刻品就完成了。
浅浮雕：这是相对高浮雕比较而言，所刻的景物一般比较浅。所设计的画面，要有中国民族性的装饰效果，构图要丰满。常见的图案有龙凤、山水、花卉、历史故事等。雕刻方式如下：根据葫芦的具体情况，确定作品题材和构图。在设计中尽可能地把缺陷根据情况设计成山崖、怪石等景物。尽量通过巧妙的设计，使成品雕件上基本找不到这些缺陷，或不明显。
设计完成后，用铅笔在葫芦上细细勾画。线条要准确，翻转折叠的地方要交待清楚。设计定稿后，用平凿的侧尖沿线条勾勒一遍，刀锋要向线条一侧稍稍倾斜，目的是要保证线条的完整性。勾勒完毕，用小平凿削剔线条间的空白部分，这个工作叫“清底”。清底时要照顾全局，使整个画面基部深浅一致。待清底工作完成后，再将各线条按照设计意图进行雕刻。对一些翻转折叠的地方，要特别注意层次关系，力求交待清楚。虽然浅浮雕是薄层雕刻，而在结构上则要求富有主体感。初学者在线条和基础平面接触部，总是留有许多刀痕，这在行业中称为“根不净”。这种情况，只要用侧弧形修光刀细致耐心地沿线条刮削，就可以消除干净了。
高浮雕和浅浮雕，是葫芦雕刻中的基本技法，是常见的表现形式。所以初学者应首先熟练掌握这两种技法，以便向更高难的圆雕过渡。如果没有从浅浮雕——高浮雕——圆雕这样一个循序渐进的过程，很难掌握所雕刻景物的比例关系和准确布局，也不可能很好体会雕刻各种景物的感觉。所以一个初学者，应从基本技巧开始学习，注意观察各种花卉、草虫、动物，尤其要注意观察好的雕刻成品，先行临摹，再自己加以变化。观察动物要注意神态，因为雕刻动物时传神是最重要的，身体的其它部分都可能也可以做变形处理，只要表示出它们的精神气质，就可能使作品有传神之感，成为好的作品。
薄意：薄意是一种极薄的浮雕，因为它的施用对葫芦极少破坏，而又饱含诗情画意，所以在一些质地好而透明度高、材料相对较小的葫芦上，经常采用这种装饰形式。
薄意的取材非常广泛，其中主要有历史人物、山水花鸟甚至书法手迹，具有吉祥寓意的题材更是经常采用。薄意的制作主要工序如同浅浮雕，但凸起部分一般不超过0.5毫米。在照顾到葫芦瑕疵遮盖时。应当着重整个画面的布局章法，随着葫芦形的凹凸而进行雕刻，把用刀的技法与画面的诗情画意熔于一炉。在雕刻过程中，要用心去刻，要把自己的情感深呈作品之中，把中国画的章法布局和画理在薄意雕刻中展现出来，让薄意雕刻的方寸天地，包容进名山大川的无限秀美风光，小中见大，这样才能达到意境。薄意的线条间的空白要仔细地清根，这个工作需要极大的耐心才能完成。其后还要对其中的细部进行装饰性修整、开脸、开丝或点缀。
(3)线刻：顾名思义，线刻就像中国画中的白描画一样，是用单线条的雕刻来表现物象。
在葫芦的雕刻中，线刻主要是以阴线雕刻表现。线刻方法简单明了，有些结合浅浮雕雕刻，能起到很好的装饰效果。线刻表现形式单一，在近距离把玩的葫芦中，一般不单独使用，大多数情况下，用于浮雕的细部描写刻画。
在各种雕刻中，线刻是最为省工的一种，但是真正能够刻得出神入化，将画面设计得典雅，也不是一件容易的事。线刻要求制作者要有较强的绘画能力。首先用铅笔加以勾勒，然后用平凿侧尖或特制刻刀拨刻，其实可以说是用铁笔往葫芦上写画。待全部完成作画后，用褚石加调少许墨色，将所刻画面涂匀，待干燥后，用潮湿毛巾擦去浮色，这件作品就完成了。注意画面布局一定要有章法，多参考一些画册，如芥子园画集等。
(4)微刻：在葫芦之上拨写极小的书法，每字约有1毫米大小，也有更小一些的字，形式生动。具体制作如下：用支架夹持一块放大镜，做成一个观察镜，在头发丝两端夹上两个小铁夹，放在葫芦之上充作划线，透过观察镜，进行刻写，然后用白水彩色涂抹即可。当制作熟练以后，不用观察镜也能刻制。此种工艺要求制作者有较好的书法根底，再加以练习，就可以掌握微刻了。注意葫芦的平面要光洁，最好先用较深颜色的葫芦。
(5)镂雕与链雕：镂雕与链雕是圆雕中相对独立的雕刻技法，常与圆雕或其它技法相结合，使雕刻作品更富表现力。镂雕也称镂空，即把葫芦中没有表现物像的部分掏空，把能表现物像的部分留下来。如古代雕龙，在掏空龙口腔的同时，要在口腔里保留下一颗“珠”。这颗“珠”是原材料的一个部分，雕刻者用细刀小心翼翼地通过“龙嘴”，往里凿出一颗“珠”来。这颗“珠”剥离原石材后，不仅能滚动自如，而且还不能滚出“龙嘴”。
基于镂雕的难度很大，所以从葫芦挑选、作品布局、刀具配备到雕刻程序等，都与一般的雕刻技法有所不同。镂雕的葫芦必须质细性纯，尤其是镂空部分，更不应有裂纹和高密度的阴皮，否则容易造成断裂。镂雕使用的工具，除一般雕刻刀具外，还需要特制的长臂凿、扒剔刀、铲底刀、钩型刀，以及小锯刺等专用刀具。由于镂雕内部景物的用空间的很大限制，只能依靠扩大入刀方向的办法来克服操作上的困难，所以镂雕景物的设计要求最好是多面透空。一般来说，透空的方向愈多，空洞愈密，镂雕就愈易，效果也就愈佳。镂雕的程序是“先外后内”，待外层景物及其它衬景的打坯、凿坯工序全部结束之后，才能进行镂雕。
链雕是用一个葫芦镂空雕刻出一整条活动石链的雕法。该法源于玉雕，却比玉雕更难，因为葫芦不比玉质坚韧，稍有不慎就会造成链断瓢破。
葫芦的链雕源于清初。新中国成立以来，链雕的表现技法日臻完善，有时一件作品中，链环多达数百圈。链条之多，链环之细，前所未见，令人叹为观止。链雕对葫芦的要求也是很高的，必须经过严格挑选、鉴定。一般情况下，质细性坚、纯而无格的葫芦比较合适。在葫芦构思时，也要特别精心细致。首先要安排好链条的位置，使链条巧妙避过瑕疵。在雕刻时，链条可与其它景物同时打坯，但不能急于穿孔脱环，必须等待作品修光完成之后，再慢慢进行脱环。脱环是一项非常精细的工作，难度极高。先用小型钻具小心翼翼地顺着每环的内廓并排钻孔，每孔之间略留距离，然后再用特制的小链刀或针钻，谨慎按序，一一脱环。为了防止已脱链环遭受破损，每完成一环后，还要用“可回性打样膏”加以固定，待整条链环刻成后，再将胶合的部分用温水泡浸，慢慢脱落。
3、装饰形式
雕刻葫芦有印、刻、砑、烫等各种装饰形式与手段。
印模属于印的范围。待葫芦长成印上花纹，形成浮雕，一般设计在葫芦通体，四周布满花纹，八卦图、五福捧寿、云龙、太师少保、三阳开泰、合和如意、四季花开、人物故事等。印花工艺多用于蝈蝈葫芦，因其身长便于印模，黑虫与金钟印花葫芦较少。
刻，用牛角或玛瑙刻成器具，按葫芦圆体随势刻画，线条流利，形体简练，多为花草、鱼类及戏曲人物故事。秋后，很多山东聊城等地的农民带着自种自刻的扁圆葫芦来津出售，物美价廉，多用于晚秋蝈蝈饲养之用。
砑，砑花是匏葫的特殊制作工艺，创制于北京。在清道光年间，北京有徐某独善其艺，所作如天生成。天津近代有陈锦堂老艺人，为砑花工艺高手，他构思高雅，布局疏密有致，手法精细，每件作品如同浮雕国画，题材为山水、花鸟等，还有的用画师刘奎龄的稿子，更加绝妙名贵。砑花的制法是将葫芦表层硬皮轻度软化，之后用不同角度的玛瑙砑子为工具，在已定稿葫芦身上砑制出点、线、面，凸于平面，力轻则砑不凸出，力重则划破表面面线，完全靠手感力度进行创制。
烫，烫面也称火笔，老法以自制火香，制成如手指粗的燃香，中心插入钢针以为笔头，点燃之后导热至铜针，用以烫画图案。现代以电烙铁代替，但烫染效果，远不及旧法理想。陈锦堂擅长这种艺法，所烫云龙后人无人可比。现代有姓曹的和王殿华所烫山水、人物也为藏家珍藏。
漆，旧时天津大漆葫芦，颜色绛红，晶莹可爱，匏体经漆之后，坚固耐用，它也同于古乐器，在美化音色方面，也会起到良好效果，也有雕与描金工艺，更为罕见。
⑨ 雕刻葫芦用什么工具
怀中揣四种手段各不同
一把冬虫葫芦，可手中把玩、怀揣的宠物，在它大体功能性的造型之外，还有诸多锦上添花的美化手段，计有印、刻、砑、烫等各种装饰形式与手段。
“印模属于印的范围。待葫芦长成印上花纹，形成浮雕，一般设计在葫芦通体，四周布满花纹，八卦图、五福捧寿、云龙、太师少保、三阳开泰、合和如意、四季花开、人物故事等。印花工艺多用于蝈蝈葫芦，因其身长便于印模，黑虫与金钟印花葫芦较少。”
“刻，用牛角或玛瑙刻成器具，按葫芦圆体随势刻画，线条流利，形体简练，多为花草、鱼类及戏曲人物故事。秋后，很多山东聊城等地的农民带着自种自刻的扁圆葫芦来津出售，物美价廉，多用于晚秋蝈蝈饲养之用。”
“砑，砑花是匏葫的特殊制作工艺，创制于北京。在清道光年间，北京有徐某独善其艺，所作如天生成。天津近代有陈锦堂老艺人，为砑花工艺高手，他构思高雅，布局疏密有致，手法精细，每件作品如同浮雕国画，题材为山水、花鸟等，还有的用画师刘奎龄的稿子，更加绝妙名贵。砑花的制法是将葫芦表层硬皮轻度软化，之后用不同角度的玛瑙砑子为工具，在已定稿葫芦身上砑制出点、线、面，凸于平面，力轻则砑不凸出，力重则划破表面面线，完全靠手感力度进行创制。”
“烫，烫面也称火笔，老法以自制火香，制成如手指粗的燃香，中心插入钢针以为笔头，点燃之后导热至铜针，用以烫画图案。现代以电烙铁代替，但烫染效果，远不及旧法理想。陈锦堂擅长这种艺法，所烫云龙后人无人可比。现代有姓曹的和王殿华所烫山水、人物也为藏家珍藏。”
“漆，旧时天津大漆葫芦，颜色绛红，晶莹可爱，匏体经漆之后，坚固耐用，它也同于古乐器，在美化音色方面，也会起到良好效果，也有雕与描金工艺，更为罕见。”
“以上是葫芦‘身儿’的各种装饰形式与手段。此外还有一个关键部件即起到音孔作用的蒙心。蒙心在口盖之上，蝈蝈类葫芦口上加瓢盖，上有五孔或者七孔，是为音孔，个别也是平蒙心者。蒙心的规格有高、平之分，全依个人爱好来决定。蒙心的制作，不拘何种材质，都要求精细而坚固，线面排列匀称细密，一只优质细工的蒙心，也是一种高级的微雕特种工艺品。我曾经见过一套八种类别蒙心，材质有牙、玉、翠、椰壳等，题材分别为西游记等全系人物故事，都是高体微雕，而且每件作品带动，堪称巧夺天工的绝妙作品。”
“天津刻制蒙心高手，为八十高龄的李如柏老艺人，他所刻制蒙心，山水、人物、花鸟无所不精，虽然是传统题材，时创新意。常见刻制内容二龙戏珠、龙凤呈祥、五福捧寿、海八怪、暗八仙、番八宝等吉祥图案。带动是他的拿手特色，所谓带动是方寸之间的小天地，把立体物以套刻方法，可以在蒙心中间活动，更显构思巧妙，手法精确，绝不能掉出蒙心。带动主体物的数目，要依题材与规格而定，通常由一动至二十动。如九动松鹤延年蒙心，在圆径三厘米，高二厘米的蒙心上，以九只动态仙鹤飞翔苍松之间，生趣盎然，绝妙至极。其他还有丝瓜蝴蝶、游龙戏水等诸多样式。此外还有高圆雕，多用透雕方法，题材有缠枝牡丹、八仙祝寿、教五子等。教五子为牙透雕鸡笼，内雕一只公鸡五只小鸡，形状如同米粒，其规格为底圆径三厘米，高四厘米，可谓绝妙构思。”
冬虫葫芦历史由来已久
天津距离北京比较近，又是近代商业城市，市井文化发达，葫芦种植与形成都有独特的地方特色。天津种植冬虫葫芦，起于清末民初，集中近郊西梁咀子一带，此地土质肥沃，又有运河之水的灌溉，有着得天独厚的自然条件。至二十世纪三十年代，比较著名的种植户有宣家、李六、王庚、萧扯子等数家，还有非专业以自娱性质的长春堂张家、振德黄家。各家之中都有独到的种植方法与造型特点，至今仍影响与启发当代的种植专业户。宣家葫芦瓦模精细，造型俏丽，李六瓦模拙朴，比较而言，有文武之别，这两家通力合作，取长补短，其中有一形制为“两大堆”的，音韵铿锵，回音悠扬，颇受玩家青睐，究其原因乃是两家的合种。李六种植中小有走模变形，收获的季节，两家按成品各分一堆，“两大堆”名由此而来，此并非指形制而言。长春堂的葫芦以瓦模凸花见长，多系蝈蝈葫芦，是仿北京官模的继承和发展。
一片一片绿心叶一个一个小葫芦
一片碧绿的叶，一棵弯弯的藤，藤上星星点点出现几个小葫芦，当夏天到来的时候，从远处一眼望去，绿油油的一片望不到边。不要小看这些不起眼的葫芦，它里面古老的历史和故事就像葫芦籽一样多得数也数不完。
这里就是天津市工艺葫芦协会会长张才日种植葫芦的地方，他向记者更细致地讲述了自己种植葫芦和收藏葫芦的故事。
种植葫芦的开始
“我从十来岁开始种植葫芦，那时候，我住在天津市河北区王串场22段，平房前面有一大片空地，我开始在上面洒籽种葫芦。最初我只是单纯地种普通的瓢葫芦，每天为他们施肥、浇水，经过一番辛苦的栽种后，看着藤子上一个接一个的小葫芦，心里有一种说不出来的喜悦。”
工艺葫芦搞创新
“当时养蝈蝈的葫芦价格很昂贵，是一般平民家庭难以承受的，所以我突发奇想，自己种葫芦。我很喜欢形状另类的工艺葫芦，这种绝活是让葫芦在特殊模具里生长出来。我尝试着找一块木头，锉成“棒子”形状。开始，我发明用纸做模具，先用纸将刻好的木头包裹好，一层摞一层，共有几十层厚，将里面的木头从上面抽出来，把刚刚成型的小葫芦放在纸模里，每天看着它慢慢成长，每当这个时候心里有一种成就感。不久，我发现纸模的弊端，葫芦里面会往外面渗水，一点一点将纸模洇湿、炸开。于是，我改进工艺，在模具外面用三层布包裹，最终成功种植出第一代工艺葫芦。后来我研究在葫芦上雕刻精美的花纹，模具材质更新为石膏，这种石膏模很结实、耐用，而且成本很低，经济划算。”
“据我了解，从清朝开始宫廷有人做工艺葫芦，样子很漂亮，因为模具是木头手工雕刻而成，所以造价很高，我想把古代的这种传统工艺延续下来，所以我开始摸索仿制清代的工艺葫芦。”
“鼻烟壶是工艺葫芦的一种，小巧的葫芦为上乘。鼻烟壶的模子需要用石头来雕刻，我选好石头后，用小刀在上面一点一点雕刻花纹。时而雕刻一朵朵小花，时而雕刻精美的文字，这很考验一个人的耐力和耐心。包装后的石头上面带有精美的图案，然后用两个半圆的石膏包裹在外面，石膏晾干后，石膏内壁会出现精美的花纹。将这两半石膏合上，里面倒上胶，胶干后，胶的外层就出现和石膏内壁相同的花纹。最后，外壁带花纹的胶模外面再裹上一层石膏，精美的图案神奇般复制到这层石膏的内壁上，这个石膏就是葫芦的模子。将小葫芦放在模子里，克隆出形状、图案和模子一样的葫芦。”
⑩ 葫芦雕刻名家 雕刻文玩葫芦方法 如何雕刻葫芦
葫芦雕刻名家
“这很正常的，女生出门都是要打扮的，特别是出门见男生。内”东方惊云很有经验地道。“容嗯！”“嗯！”老大和胖子都葫芦雕刻名家附和道。我和雕刻文玩葫芦方法天行则不以为然，我一直认为乖巧的女孩不会让你久等的。“打扮整理需要这么多时间吗？”小六子很不解的问道，然后是语不惊人死不休：“难道她们身上有虱子要抓啊。”我想了一下，要是现在逃走也是有可能的，等它进化好了恐怕就追不上我了，但实在不干心啊。怪物进化的时候是可以攻击的，不过要是完全进化那也是白攻击，反正进化后一切都恢复，因为进化中的怪物是杀不死的，无论怎么攻击也会留下一滴血。我的心里在不断地挣扎着，这刚进化的怪物可是能爆好东西的。拼了！