雕刻带翅膀的龙是什么时期
① 龙的形象在中国古代不同时期玉雕作品中均有出现,主要能说明什么
说明：
古代认为玉器是贵重物品，龙代表瑞祥，故礼器、佩饰、信物等多以玉来制作；而尤其是皇族用具，则雕刻龙来显示尊贵的身份。不同时期的雕龙玉器又各有特点，体现出不同朝代的思想与工艺。
龙对于中国古代的文化影响很深远。作为华夏民族的图腾，龙不仅仅是传说中的神异动物，它自由、强大的形象也代表了中华民族的精神内核，是优秀历史文化的传承和标志，也是信仰载体和民族团结的情感纽带。龙代表吉祥，代表天子，也是权力与等级的象征，因此经常出现。
(1)雕刻带翅膀的龙是什么时期扩展阅读：
玉雕中龙的寓意：
1、自古龙是九五之尊，四灵之首，也是我们历代皇室的象征，更是天子的代表，所以象征着权势、尊贵，佩戴起来可以祈福您可以受到万人拥戴、节节高升、手握重权、掌控八方，也象征着男性的刚强坚毅。
2、龙有着升腾之势，龙可谓是出类拔萃，能腾云驾雾，有能耐，自古也有着望子成龙的说法，事业心强的人佩戴寓意出人头地、不同凡响、做出一番事业、事业如虹、前途顺畅。
3、龙在民间能谅解百姓之苦，更有呼风唤雨之能耐，可以为百姓解燃眉之急，使百姓风调雨顺，寓意五谷丰登、大获丰收。
4、龙的神明通灵是长寿的代表，如蛇般的身躯摇摆矫健中展示出健康之态，象征着长命百岁、健康长寿。
5、龙谐音于隆，寓意生意兴隆、财源滚滚。
② 两只玉石雕刻带翅膀的龙代表什么意思
龙作为上古神兽，有着吉祥的寓意。在中国龙文化中龙的种类也有很多，应龙就是其中一种。
③ 带翅膀的龙是什么龙
翼龙。
④ 翡翠上雕的有翅膀的龙,蝙蝠,如意是什么寓意
龙，有招财，生意兴隆之意
蝙蝠，谐音福，一只飞翔的蝙蝠，寓意服从天降，福气，福运之意
如意，自古被用作吉祥之物，有吉祥如意的寓意
⑤ 我在一瓷器上看到长翅膀的龙，而且有的龙爪，这是什么龙啊！高手们指点下。对下这瓶下印着是大明成化年制
您的问题，在一瓷器上看到长翅膀的龙，而且有的龙爪，具体是不是真品，补充底款图片看看就知道！
⑥ 那个年代的龙印上的龙带翅膀，木雕的
中国古代的龙不带翅膀的 西方神话里面的龙才有翅膀
⑦ 应龙和西方龙很像，那么带翅膀的龙是西方先有还是中国先有然后传入西方的
不一样的东西来源于各自的传说。
应龙和西方龙不一样。
应龙虽然有翅膀但身体修长。有种大气庄严感。同时翅膀比较小在前足上面，西方龙虽然也有翅膀但肚子部分及其突出翅膀在背上显得有些臃肿。
西方龙。
⑧ 唐代之前雕刻龙的形象
龙，作为我们中国人独特的一种文化的凝聚和积淀，已扎根和深藏于我们每人人的潜意识里头，不但人们的日常生活、生老病死几乎都有打上龙文化的烙印，而且龙文化的视角，龙文化的审美意识已渗透入了我国社会文化的各个领域、各个方面。 龙，在中国与天地世间万事万物都有有联系。 龙在中国传统文化中是权势、高贵、尊荣的象征，又是幸运和成功的标志。 龙之所以具有这种文化象征意义，是与传说及神话中龙在天则腾云驾雾、下海则追波逐浪、在人间则呼风唤雨的无比神通有很大的关系，但更重要的，是因为龙几千年来往往成为中国奴隶、封建社会最高统治者的独家专利，是皇权的代名词，因此，皇帝自比为真龙天子，全们的身体叫龙体《穿的衣服叫龙袍，坐的椅子叫龙椅，乘的车、船叫龙辇、龙舟……总之，凡是与他们生活起居相关的事物均冠以龙字以示高高在上的特权。 龙与皇权挂钩的历史也很久远，从黄帝时就开始了。 在传说时代，有着龙的血缘的黄帝曾四处巡视体察民情。他叫人开采首山的同，然后运到荆山脚下铸鼎以纪念自己大战嗤尤的辉煌胜利。过了一段日子，鼎终于铸完了，黄帝专门在荆山举行了一个庆功大典来庆祝巨鼎铸成。应邀出度典礼的不仅有各路神灵，而且还有八方百姓，大家都想看黄帝铸的鼎到底是个什么样子。时辰一到，大概还是皇帝亲自揭幕，只见一只高逾丈三、口大如缸的铜鼎闪着耀眼的金光呈现于神、人之前，众人啧啧称羡，上前细看，鼎身刻着一条矫健的游龙在一片祥云中穿梭，周围是四方鬼神和各种珍禽异兽，可谓千姿百态，惟妙惟肖。 正当众人众神怀着崇敬的心情欣赏巨鼎和上面的图案时，忽然天空中浓云密布，挡住了阳光，天色很快阴暗下来，大家都以为要下雨了，认知一道金光穿透浓云，一条披着金甲的神龙破云而来，它的尾巴和下半身托在云中，脑袋靠在宝鼎上，长长的龙须顺着鼎足垂到地面。黄帝明白这是自己完成了人间的使命，上天派神龙来接他上天了，他纵身一跃，跨上龙背，飞回天庭。人间百姓舍不得放黄帝这样贤良英明的君主回去，大伙儿扯着龙须不让走，结果扯落了好多龙须，黄帝和神龙还是走了。据说这龙须落在地上，便生出许多细小修长的小草，人们以后就把这草叫做龙须草了。 传说时代的著名君主，大都与龙有着说不清、道貌岸然不明的渊源关系。尧在位的时候，世界上出现了大洪荒，到处是洪水泛滥，为了拯救百姓，他命令鲧去治水。鲧偷了天帝的息壤，采有堵的办法治水，劳而无功，被愤怒的天帝杀死在羽山，而烛龙刚好是这里的守护神。羽山这地主阳光照不到，常年靠烛龙嘴里含着的一支蜡烛照明，因而鲧的遗体三年不腐。天帝惟恐鲧会复生找自己报复扯皮，真实性一不做二不休，派了人个名叫吴刀的神，大概就天上的刀斧手吧，拿着宝刀下界啐鲧之尸，当吴刀剖开鲧的肚腹时，突然从里边咎出一条虬龙，长着一对尖而锋利的角，在附近的山坡上翻腾跳跃了几下，顿时成了一条大龙，它就是鲧的儿子--禹。说也奇怪，禹出生之后，鲧的身子就滚下羽渊，化成了一条蛟龙时时扬须振鳞，横修波之上。 禹继承父志，终于降服了洪水，获得了万民的敬仰，后来，年迈的舜顺乎民意，把王位禅让给了禹，禹就成了夏朝的开国君主，这可能也是皇帝是真龙天子的历史依据之一。 龙的另一个文化象征意义是出类拔萃，不同凡俗。龙是神物，非凡人可比，所以人们常常又把那些志向高洁、行为不俗、很有能耐、出息和成就的人称为龙。当年诸葛亮葛孔明在南阳躬耕陇亩尚未出茅庐时，自比管仲乐毅，号卧龙先生，意思是空有鸿鹄之三志而怀才不遇。 在汉语中，龙、虫是相对的，虫者何物，蛇也。蛇又称长虫，随处可见，种类繁多，稀松平常，不足为奇，不足为贵。龙蛇混杂即是说好东西和坏东西混在一起，很难辨别。这是从生物学上解释不通的现象--龙的原型，或者说龙的基本生理牲是蛇，龙和蛇不说是兄弟，起码也是同宗族（蛇的美称也是龙），但龙一旦与蛇分家，则对蛇不悄一顾，甚至为了表示自己与蛇不可同日而语，还要对蛇斩杀一番。最典型的莫过于汉高祖刘邦斩白蛇的故事，说刘邦的母亲刘媪梦与龙交合，怀孕生下了刘邦，他少有大志，一次野行路上，遇一条大蟒挡路，当即挥剑斩蛇，破腹取胆，传为美谈，时人以为不俗。正逢秦末天下大乱，刘邦乘机沛县举兵，削平群雄，建立了大汉帝国，成就了400年两汉刘氏的江山基业。 龙不还象征着出人头地、不同凡响，古代把那些贤人高士也称为龙。相传孔子去见道家创始人老子李聃，回去后三天不开口讲一句话，弟子们很奇怪，问他：先生见了李聃，是怎样教他的呢？孔子说：我见到的是一条顺着阴阳变化无穷的龙，我张口结舌，哪里还能教导他呢！意思是所有的话都是多余的，老聃是人中这龙，难得一见的大贤。 此外，诸葛孔明未出道时被称为卧龙先生，东汉大夫蔡邕饮酒上百斤醉倒路旁，大家叫他醉龙。所以凡是有品德、有才识，或者精工书文，或者为官清廉、或者行为举止出众的人，都可以比做龙。 俗话说望子成龙，并不是希望自己的孩子变成一个头上长有、据上长鳞、神龙见首不见尾的怪物，而是希望孩子能有出息，将来能出人头地，做一番事业。近几年流行的新儿歌中，有一首是〈〈100分是条龙〉〉，也是这个意思。另外，我们常常听到电台、电视台、报刊杂志上有什么歌坛龙虎榜之类的消息，什么是龙虎榜？〈〈新唐书·欧阳詹传〉〉中说欧阳詹中进士时，与韩愈、李观、王涯、崔群等天下名士同登一榜，时称龙虎榜，意思是名流名家、巨星同聚于此，这里的龙反映的是成功者。 龙凤配图案在唐代以后，广为流传。它不但象征帝王和帝后的权威，也可象征人类所有夫妻间的美满结合，而且还可象征一切世间的精神与物质的阴阳两极调和。可以说，龙凤图案是中华民族最有代表性的形象符号，是美妙的艺术形象。 甲骨文的龙凤，虽无定形，何以于看出龙是因时屈伸的灵虫，凤是华美长尾的灵禽。在上古的青铜器上，龙的形象表现出狰狞、神秘和端庄的总体效果。至汉代，它以夺取重的大面，奔放有力的弧线、精巧的点，构成大结构、大动势的主调，突破了神秘离奇气氛的束缚。唐时，赋予它平和温驯的人化性格，形成富丽雍容、生杨勃勃的风貌。宋元至明清时期，讲究靡丽之风，由精工细巧转向繁琐堆砌，介与间的龙凤图案却始终保持着质朴、明朗、简练、生动的风格，具有强烈的生活气息。 在实际应用中，龙历来代表一种权威或势力，神性日增。 龙的各部位都有特定的寓意：突起的前额表示聪明智慧；鹿角表示社稷和长寿；牛耳寓意名列魁首；虎眼表现威严；魔爪表现勇猛；剑眉象征英武；狮鼻复象征宝贵；金鱼尾象征灵活；马齿象征勤劳和善良等。天安门前石华表的云龙、山东曲阜孔子庙的盘云龙石柱、故宫龙床等都是历史上皇权的标记。而凤鸟却更多世俗的人情味，较少神性。古话称有凤来仪、凤凰于飞，这种理想的灵禽历来被当作吉祥幸福的化身，并且还象征着美满的爱情。龙凤呈祥的主题在宫廷艺术中比较浒，龙则表示皇帝，凤则作为女性后妃的象征。今天，龙凤的图案已和千万人民艺术创造热情重新结合，在建筑、雕塑、绘画和工艺美术等领域获得了无限的艺术生命。 绘制龙纹图案的突出表现是天子的龙袍。其色明黄，领袖俱石青片金绣，绣文金龙九，间以五色云，领前后正龙各一，左右及交襟处行龙各一，袖端正龙各一，下幅八宝立水裾左右开。龙袍为至尊之服，制作精细，做工考察。如清代龙袍制作，由当时的清宫如意馆第一流工师精密设计，作出图样，经过皇帝亲自审定认可后，才派志差送南京或苏杭精工督造。有时一件袍料即费工190天。其特种袍服，还要用孔雀尾毛捻线，满地平铺，另用细线横界，上面再用米料大珍珠串缀，绣成龙凤或团花图案。其费工之大，用料之奢，都骇人听闻。 古代还有绘制龙的图案的龙旗。龙旗从周代就开始有了，到宋代龙旗已有12种之多，如黄龙旗、青龙旗等。龙旗的种类虽然比较多，但所有龙旗的图案大致相似，皆为青质黄阑，赤火焰间彩脚步，再绘上各种不同形态的龙的图象。如蟠龙戏珠旗就是龙旗的一种，上面画有黄龙背负河图的图案，所以又称黄龙负图旗。 隋趄隋炀帝为了自己奢靡浮华游乐的需要，还建造了龙舟和龙舟船队。其龙舟建造和陈设极其豪华考察。以龙命名的龙尾砚，是歙砚中的珍品，因以婺源的龙尾石制成，故名。其砚石质刚而柔，润莹洁，抚之若肤，摩之无响，色碧似玉，纹理烂漫，为砚工因材施艺提供了广阔的余地。砚工根据石料形状、颜色、花纹的殊异，精心设计，刻意雕琢，制成图饰匀称、刀法挺拔、剔透玲珑的方砚、圆砚。 服饰上使用龙的图案加以装饰由来已久，但在相当长的时间内只是皇亲国戚的专用产品，而且多半为皇帝，龙子，龙孙所垄断。相传黄帝认为龙的变化无穷，神通广大，十分喜欢龙的样子，就让他的大臣史皇在他的衣服上画上龙的图像，涂以五彩，这是中国历史上第一件龙袍。因为皇帝自称或被认为是真龙天子，所以在他的家族中，龙是必不可缺的标识：皇帝头戴龙冠--以双龙图案镶边的帽子；身穿龙袍--前后胸各有一条猛龙盘成一团，杂以云朵；腰系龙带--以龙为主要图案的腰带，佩以龙、凤玉佩……这些我们在博物馆、在皇陵、在民间艺术中都曾亲眼见过。至于皇帝用的东西，也多与龙有关：龙案、龙椅、龙床、龙舟、龙辇等等，皇帝不舒服叫龙体欠安，皇帝生气了叫龙颜大怒，连皇帝直的步子也独具一伤口，叫龙行虎步。
⑨ 三彩陶瓷上浮雕有带翅膀的龙是什么朝代的
瓷器鉴定要领
瓷器鉴定是一门新的学科，文物考古工作者四十年来做了很多工作，发掘了很多古遗址、古墓葬，出土了大量陶瓷器，尤其是纪年墓出土的瓷器为我们鉴定提供了典型的标本和样板。陶瓷鉴定本身也是一门科学——器物学。国内一些大学目前教授这方面的课程，为陶瓷鉴定提供了科学的依据。我根据自己四十年研究陶瓷的亲身体会与经验，摸索出从以下五个方面鉴定瓷器，即瓷器的造型、纹饰、胎釉彩、款识、支烧方法。这五方面互为补充，不可偏废，偏重一方面而忽视其它方面鉴定便有误差。五方面联系起来看，对瓷器的年代、产地的判断，其可*系数就比较大。下面谈谈五个方面的具体问题。
一 造型及纹饰
造型与纹饰二者密不可分，是鉴定瓷器的关键问题，抓住这两方面鉴定的可*系数即可达85%，一般来讲，胎、釉、彩、款识、支烧方法只占很小的比重，但在某个时期有些器物则例外。
（一）魏晋南北朝瓷器的造型、纹饰特征
从墓葬出土情况可以看出，自汉代出现瓷器以来，发展到六朝时期，青瓷逐渐代替了青铜器、漆器。大陆很多省份的汉墓出土的陪葬品以青铜器、漆器占主要比重，而江南六朝时期的墓葬出土的器物绝大部分是青瓷器。表明青瓷已经成为当时人们日常生活的主要用具。出土的这一时期的瓷器，其造型、纹饰与汉代陶瓷、青铜器有很密切的继承关系。
西晋青釉洗，腹部有一条印纹饰，两面帖铺首衔环，具有明显的汉代特征。这类青釉洗出土数量很多。青釉三足尊，也饰有印纹饰，下为三个熊足，两面贴奔兽纹，另两面贴铺首，造型、纹饰也具有汉代特征。槅，汉墓出土有青铜槅、陶槅，器形特点为平底。西晋青釉槅胎体厚重，为拿取方便，底边镂空。西晋谷仓，上部中心为主罐，周围有四个小罐，是继承东汉五联罐和五管瓶造型而略加变化，上面浮雕佛像、鸟雀、动物，下部为罐。谷仓是墓主生前庄园情况的真实写照，也表示其企望死后能过如生前一样仓满粮食的富有生活。谷仓在江南地区稍大一点是吴、西晋墓葬中都有出土，有铭文谓之“廪”者，是装稻谷的，北方装谷的叫仓；虎子，汉代多有提梁，西晋保留了这一传统，采用立烧，口向上，臂部触地。东晋虎子也采用这种立烧法。圆虎子多为正烧。虎身一般刻划飞翅纹。西晋牛头罐，肩上有两个鼠形系，是这一时期比较少见的。从以上器物可以看出西晋瓷器的器形种类及装饰特征。造型上多取自汉代铜器、陶器，壶、罐一类器物造型比较矮胖。装饰上也借鉴铜器，多于壶、罐、洗、碗等器物的肩、腹部饰一条带状印纹装饰，间饰铺首衔环、兽纹等。
东晋瓷器种类与西晋相近，造型上的显著变化是器形向瘦高发展，肩部的系多为桥形，故称桥形系。装饰上以光素为主，少量器物的口沿、肩腹部、动物眼睛等部位点以褐色斑点，形成了这一时期器物的装饰特点。从最具有代表性的鸡头壶（罐）的演变，可以看出各时期瓷器造型与纹饰的特征。西晋鸡头罐，肩有双系，双系间饰鸡头、鸡尾。西晋早期罐的最大腹径在中间，以后重心上移，最大径在肩部，腹径与罐的高度大体相近，所以给人以矮胖的感觉，肩部有印纹饰，东晋鸡头壶盘口，壶颈较长，桥形系，有的壶口沿饰褐斑，鸡头有颈约一寸左右，鸡尾则演变为壶柄，壶的高度明显大于腹径，故给人以瘦长感觉。除青釉以外，还有黑釉鸡头壶。黑釉在汉代已经出现，东晋继续烧造，目前发现烧黑釉的仅有浙江的余杭、德清两窑，两窑同时也烧青釉。到南朝时期，鸡头壶壶身更长，柄向上发展，装饰上出现复线莲瓣纹。莲瓣纹的出现与东汉佛教传入有关。这一时期其它器物如盘、碗、罐等也有饰有莲瓣纹，形成了这一时期的装饰特点。东晋除鸡头壶以外，还有羊头壶，其数量少于鸡头壶，但目前出土数量逐渐增多。香薰，两晋墓出土不少，西晋造型继承汉代特征，球体上镂孔，球体与承盘之间有三足。东晋改为以支柱连接球体与承盘。
（二）隋、唐、五代瓷器的造型、纹饰特征
隋青釉印花四系壶，高35厘米，盘口、长颈、长圆腹、平底。肩部四个双条形系，颈、肩、系、腹部作四层印花装饰，印花为扇形花瓣组成的团花和叶纹。这是隋代瓷器的装饰特点。釉施至腹部，下半截露胎，是隋代青瓷施釉的一般规律。湘阴窑、淮南窑、安阳窑产品多采用印花装饰。常见的有朵花、草叶、莲瓣、几何纹等，多为独立的花、叶，连续的花纹不多见。
隋青釉高足盘，南北方瓷窑皆大量烧造，是隋代具有代表性的器形。隋青釉四系罐，施半釉，肩有四个双条形系，系高于罐口，是隋代器物的造型特点。
隋白釉龙柄双联瓶，可谓北方白瓷的代表。双瓶相联，以龙为柄，龙张口，双双衔住瓶口，造型生动。此瓶胎色较白，质地坚硬，施釉不到底，釉层薄而微微泛黄。自北朝北齐出现长颈瓶以来，至隋代瓶式更为丰富，以后历代均有烧造，造型各不相同。
唐代青釉黑斑壶，壶身画圆圈纹，系唐代特征。黑褐斑装饰西晋晚期出现，东晋盛行，唐代沿用，但数量不多。吴越王钱氏墓出土薰炉等两件大器，顶、盖镂空，周身用褐彩绘云头纹，是晚唐时出现的。浙江青釉壶，短流，平底，双带形柄。青釉玉璧底碗，碗壁45度斜出，点褐斑。窑址未发现，只能定为浙江产品，日本出光美术馆有收藏。
唐代北方盛行白瓷，白瓷器物腹部丰满，平底。平底无釉是唐代瓷器的特征，青、白、黑釉都如此。到唐代晚期，出现少量圈足器物。定窑壶，短流，双条形柄，腹部丰满，平底，河南、西安的大型墓葬出土较多，河北唐墓亦有出土。唐代定窑白釉碗，玉璧形底，有的为唇口，这种碗出土于公元763～840年间的墓葬，说明盛行于这80年间。除白釉外，还有青釉玉璧底碗。邢窑白釉盏托，五出口，卷荷叶边。五出口器物还有盘、碗等，是唐后期开始出现的，直至五代。唐中期以前碗为四出口，器里凸起四条线。北宋器物为六出口。因此，从器物口部花口四出、五出、六出就可以判断出它们是唐中期以前、晚唐、五代或宋代的器物。花口碗是在胎半干时用工具按出几条线，外为阴线，里为阳线。邢窑五出口碗是晚唐、五代之间的产品。
唐青釉凤头壶，收藏于北京博物院，造型、纹饰受波斯文化影响，又有所区别。柄、流用中国传统的龙、凤装饰；纹饰中人物形像为西亚人，花叶与南北方青瓷亦不相同。北方青瓷中有40年代出土的凤头壶。除青釉以外，三彩凤头壶比较多，以洛阳、西安两地出土得为大宗，很多已流传到日本等国家。宋代仍有凤头壶，福州宋墓出土的白釉凤头壶，没有贴花装饰，亦无柄，只保留唐代凤头壶造型的遗风。
青釉鱼形瓶，唐代后期开始出现，越窑、广东梅县窑、湖南、长沙窑都有这种器形，三彩亦有这种器形。瓶以双鱼为身，背部有脊，并刻划鱼眼、鱼鳞，有的脊呈水槽形，可以穿带提起。到五代，定窑还烧制白釉双鱼瓶。
海棠式杯，是唐代常见的器形，口部为四瓣花口，杯外刻线，里有凸线。越窑、长沙窑、邛窑都烧制这类杯。上海博物馆收藏一件越窑青釉海棠式杯，口径30厘米，是国内最大的一件。传世品中小海棠式杯较多。
长沙窑贴花壶，贴棕榈树及两只飞鸟，贴花装饰最早见于唐三彩，在瓶、罐等器物上先贴花，后上釉。贴花一般采用局部帖花，内容有奔兽、狮子、团花、宝相花等，与丝绸印染有关。唐乾封三年（668年）白釉帖花钵，比长沙窑早，纹饰风格亦有西亚遗风。长沙窑的贴花有棕榈树、栏干、舞蹈俑和葡萄等纹，并有贴花的陶范出土。长沙窑白釉绿彩器产量多，用绿彩绘花草、菱形、几何、山形纹。白釉绿彩是北方河南、河北地区经常采用的装饰，但多点彩或条彩，以绿彩画纹饰的还没发现。长沙窑釉下彩绘装饰是其首创，它的出现对以后的磁州窑、吉州窑有很大影响。长沙窑釉下彩绘以氧化铜、氧化铁做呈色剂，绿色是氧化铜，红色、褐色是氧化铁。氧化铁在釉下呈褐色，在釉上呈红色。呈红色的器物长沙窑出土有十几件，纹饰有花奔、禽鸟、动物、龙纹。长沙窑以诗词作装饰的也很多。婴戏纹注壶，绘一孩童持荷奔跑。仅发现一件，婴戏纹在唐代尚属少见。长沙窑壶，短流，流一般呈八方形。北方邢窑、定窑的壶，流为圆形。越窑壶，流有八角、圆形。长沙窑壶，壶身为六瓣瓜棱形，双带形柄，流比唐代其它瓷窑产品略长，造型上仍具唐代遗风，实际上是北宋早期的产品。
花瓷拍鼓，在河南鲁山窑发现大量腰鼓残片。除鲁山窑外，河南禹县唐代也烧拍鼓，与鲁山窑产品有共同特征，都是黑地月白色斑纹，鼓身饰有七条弦纹。此外，陕西耀州、山西交城也烧拍鼓。除以上四个窑以外，估计还有窑烧这种拍鼓。传世的陶俑中，有作拍鼓动作的，在一定程度上反映了唐代音乐发达，宫廷乐队多，乐器需用量大，拍鼓正是应这种需求而生产的。花瓷除拍鼓以外，还有黑地白斑罐，月白地黑斑罐，茶叶末釉地月白斑壶、罐，是利用釉中含铁量的不同，而产生出的不同的色调效果。禹县、内乡（邓窑）、鲁山都烧花瓷器物，但产量最大、质量最好的还是鲁山窑。
唐代绞胎枕，是利用二三种不同颜色的泥组成花纹装饰。这类枕底部有铭文“杜家花枕”或“裴家花枕”。由此得知，这种枕唐代称之为“花枕”，杜、裴为作坊姓氏。上面的小圆圈图案是模仿金银器、漆器的。在陶瓷发展史上，瓷器受其他工艺品影响的例子是比较常见的。